be.toflyintheworld.com
Nieuwe recepten

Wendy's post onbewust White Supremacist Meme op Twitter

Wendy's post onbewust White Supremacist Meme op Twitter


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Wendy's tweette per ongeluk een meme die algemeen bekend staat als een symbool van blanke suprematie, en mensen werden boos

Hier is een hint, Wendy's: Het delen van een Pepe the Frog-meme op Twitter is geen manier om vrienden te maken.

Wendy's was vorige week op de top van zijn sociale media-game toen het hilarische, trollende antwoorden op vragen van fans begon te tweeten en hun critici verbrandde met "clapbacks" die viraal zijn gegaan.

@TheRatedHDGamer Dus je zegt dat onze grappen vers en lekker zijn. Bedankt.

— Wendy's (@Wendys) 9 januari 2017

@BOGDANmvm Onze schoenen leggen een fundament omdat we een restaurant zijn.

— Wendy's (@Wendys) 8 januari 2017

Maar het is allemaal leuk en leuk totdat iemand per ongeluk een meme tweet die bekend staat als de 'mascotte' van de blanke supremacistische beweging.

Wendy heeft dit zojuist getweet en verwijderd pic.twitter.com/c7l1nzOKZr

— Colin Jones (@colinjones) 4 januari 2017

De Pepe the Frog-meme werd oorspronkelijk op Tumblr verspreid als een ongevaarlijke cartoonkikker die meestal werd gezien met de uitdrukking 'Voelt goed man'. Sinds vorig jaar is de kikkermeme echter gecoöpteerd door alt-right, blanke supremacisten en antisemieten. Dus toen Wendy's de meme tweette, was er verontwaardiging en werd deze prompt verwijderd:

"Onze communitymanager was niet op de hoogte van de recente politieke connotaties in verband met Pepe-memes en is sindsdien verwijderd", zegt Wendy's social-mediamanager Amy Brown tegen Business Insider. "Omdat dit vroeger puur een onschuldige meme was, had hij deze fancontent van een jaar of twee geleden bewaard."

Nu roepen sommige Trump-aanhangers, die dachten dat Wendy's een politieke verklaring van de "witte macht" aflegde, op tot een boycot sinds de keten zich terugtrok en zich verontschuldigde. Sommige gebruikers die de aanstootgevende meme hebben ondersteund en geretweet, zijn naar verluidt geblokkeerd door het Twitter-account van Wendy's.

@Wendys Yo Wendy, waarom haat je Trump? Moeten we boycotten? pic.twitter.com/LpqTrYKWLh

— Hanz Guvenschmitz (@HanzGuvenschmit) 7 januari 2017

Wendy's heeft nooit een politieke goedkeuring gegeven via Twitter.


Wat is er met Van Morrison gebeurd? De val van excentriek genie tot complottheoreticus

Buiten de kringen van zijn meest toegewijde fans was de komst van een Van Morrison-album in de 21e eeuw geen nieuwsgebeurtenis. Die trend stopte echter vorige week, toen Morrison, 75, "Latest Record Project, Vol. 1', een dubbelalbum met 28 nummers dat de wenkbrauwen doet fronsen, zoals 'Where Have All the Rebels Gone', 'Why Are You on Facebook?' en "Stop met zeuren, doe iets." Dit album is nu heel veel nieuws: Variety publiceerde een lijst met “De 10 gekste teksten” van de plaat, terwijl de Jeruzalem Post afgerond alle beweringen van antisemitisme geïmpliceerd in zijn lied genaamd "Ze bezitten de media" en andere teksten die overal verspreid zijn.

Deze bocht naar alt-right kwam niet uit het niets. In grote lijnen ziet Morrisons carrière er ongeveer zo uit: hij ging van een onbezonnen tienerwonderkind met zijn band Them, naar een veelbelovende jonge soloartiest (“Brown Eyed Girl”), naar een humeurige, soulvolle dichter die terloops meesterwerken creëerde (“Astral Weeks" en "Moondance"), tot een vrek van middelbare leeftijd die af en toe briljante momenten vertoonde ("Common One"), totdat hij langzaam overging in een dronken oomtype, waarbij hij standaard blues-LP's uitbracht terwijl hij leunde op zijn eerdere erfenis om te vullen concert hallen.

Morrisons onvoorspelbaarheid, humeur en bitterheid zijn legendarisch geworden, inclusief alles van tijdens een show de gitaar van iemand anders kapot slaan om leden van zijn band met weinig aandacht of reden te ontslaan en een journalist confronteren met hun geloofsbrieven tijdens een gesprek.

Tawny Kitaen, rockster en actrice uit de jaren 80, is op 59-jarige leeftijd overleden.

Meer recentelijk lijken de wereldwijde pandemie van het coronavirus en het daaruit voortvloeiende verbod op liveconcerten de zanger te hebben geschokt en woedend gemaakt. In augustus 2020 publiceerde Morrison een dekvloer op zijn officiële website waarin hij uitlegde dat hij zijn "band aan de gang moest krijgen en uit het slop moest halen. ... We moeten in de toekomst voor een publiek met volledige capaciteit spelen.' In een later verwijderd bericht ging hij verder, de geldigheid van de wetenschap achter sociale afstand en quarantaine aan de kaak stellen. “Ik roep mijn collega-zangers, muzikanten, schrijvers, producers, promotors en anderen in de industrie op om hier samen met mij de strijd aan te gaan. Kom naar voren, sta op, vecht tegen de pseudo-wetenschap en spreek je uit.”

In het najaar van 2020 kondigde Morrison drie actuele singles aan die protesteerden tegen COVID-19-beperkingen plus een petitie om het tijdelijke verbod op liveconcerten te beëindigen. In een van deze nummers, "No More Lockdown", zong hij over wetenschappers "die kromme feiten verzinnen", waarbij hij de daders van deze maatregelen bestempelde als "fascistische pestkoppen". In een ongekende wending van gebeurtenissen werden de liedjes reden voor de Noord-Ierse minister van Volksgezondheid, Robin Swann, om te schrijven een opiniestuk voor Rolling Stone, noemde de nieuwe songtekst van Morrison "gevaarlijk" en een grote troost voor "de aluminiumfoliehoedenbrigade die kruistocht tegen maskers en vaccins en denkt dat dit allemaal een enorm wereldwijd complot is om vrijheden te verwijderen."

Hoe kon de man die zo empathisch zong over een meisje dat stierf aan tuberculose in 'T.B. Sheets” nu zo harteloos spreken en zingen over een ziekte die het leven heeft geëist van meer dan 3 miljoen mensen wereldwijd? Er is geen eenvoudig antwoord op deze vraag, maar er zijn afleveringen en details uit zijn verleden die helpen verduidelijken hoe hij dit onsmakelijke en gevaarlijke nieuwe standpunt heeft ingenomen.

Morrison is al lange tijd diep wantrouwend en minachtend jegens gezagsdragers, die zich in zijn werk het vaakst hebben gemanifesteerd als platenbaas. Vanaf het allereerste begin van zijn solocarrière heeft Morrison geklaagd over het onbewust tekenen van slechte contracten, ruzie met Bert Berns over de royalty's van "Brown Eyed Girl" en getekend zijn bij een label dat een tijdlang letterlijk werd gerund door de maffia. Dit aanvankelijke wantrouwen ontwikkelde zich in de loop van de tijd tot volslagen paranoia en breidde het toepassingsgebied uit tot degenen die zijn carrière bedekten, die hij in het algemeen 'de media' begon te noemen. in 2015, hij belde de eigenaren van zijn eerste muziekcontract "poppenmeesters" en beschreven de voortdurende berichtgeving over hem in de pers als misleidende "propaganda". In 2018 begon hij te praten over “nepnieuws” in interviews, het informeren van de BBC dat "de media dingen verzint" en dat hij "vanaf de eerste dag over nepnieuws sprak".

Morrison heeft ook al lang interesse in het occulte en verschillende religies. Zijn intense kindervisioenen brachten hem ertoe plaatsen over de hele spirituele kaart te zoeken, waaronder verschillende Jehovah's Getuigen-bijeenkomsten met zijn moeder, de occulte geschriften van de Rozenkruisers en Alice Bailey en zelfs een kort gefladder met Scientology (hij bedankte L. Ron Hubbard in de liner notities van 1983's "Inarticulate Speech of the Heart").

In 1989 legde Morrison zijn New Age-tendensen uit en merkte op: "Het is gewoon een andere, meer open manier om naar dingen te kijken. . Ik kon geen antwoorden vinden in het bestaande kader.” De kern van deze interesse is een soort van eindeloze spirituele zoektocht, die zijn creatieve inspanningen keer op keer positief lijkt te hebben geholpen en verrijkt, de zoeker die we ontmoeten in liedjes als "Summertime in England" of "Dweller on the Threshold", bijvoorbeeld, is puur en mooi. Maar diezelfde "open manier van kijken naar dingen" is ook het soort kwaliteit dat veel spirituele zoekers rijp maakt om bedrogen en verstrikt te worden door enorme, ongegronde samenzweringstheorieën. als een recente Washington Post onderzoek ontdekt, is er “een groeiende pijplijn tussen New Age mannelijke spiritualiteit, nieuwe mannelijkheidsbewegingen en QAnon” en op deze manier lijkt het niet onbelangrijk dat een variatie op de QAnon praatpunt "doe je eigen onderzoek" verschijnt in de tekst van Morrisons nieuwe nummer 'Kingpin'. "Volg het verhaal", zingt hij. "Onderzoek het verder."

Daft Punk samplede Eddie Johns' "More Spell on You" op hun hit "One More Time". Johns, die worstelt met dakloosheid, werd nooit betaald of gecrediteerd.

Dit alles vormt de basis voor "Latest Record Project, Vol. 1', waar Morrison zijn klachten, zowel persoonlijk als politiek, ruim twee uur lang verbijsterend uitspreekt. In tegenstelling tot sommige van zijn collega's, is de stem van Morrison verrassend sterk gebleven, en zijn diepte en rijkdom vormen het enige positieve kenmerk van deze release. De muziek zelf is saai, standaard blues zo precies en fantasieloos uitgevoerd dat je je soms zult afvragen of deze achtergrondtracks zijn gegenereerd door kunstmatige intelligentie. Wat ooit uitkwam als een daad van mooie, stream-of-consciousness songwriting, neemt nu de lucht aan van een uitgebreide Alex Jones-tirade. Zelfs op momenten dat Morrison zich overgeeft aan nostalgie over zijn interessante carrière, duikt het meteen op in het overkoepelende thema slachtofferschap. “Ik speelde bij de Whisky / When The Doors gingen open', zingt hij op 'Up County Down', maar hij verzuurt de herinnering snel door eraan toe te voegen: 'Soms zat ik daar te drinken / uit een vergiftigde beker.'

Als dit de enige misstappen op de plaat waren, zou het gewoon weer een vermelding zijn in Morrisons milquetoast-discografie uit de late carrière, maar hoe verder je gaat in "Latest Record Project, Vol. 1”, hoe verontrustender het wordt. Het is onmogelijk om een ​​nummer als "They Control the Media" te horen - met teksten die beweren: "Ze beheersen het verhaal, ze bestendigen de mythe / Blijf je leugens vertellen, zeg je dat onwetendheid gelukzaligheid is" - en de verwijzingen naar de gevestigde antisemitische trope. Elders lijken de titel en de tekst van "Western Man" dezelfde angsten op te roepen die worden gepropageerd door blanke nationalistische bewegingen. Hier zingt Morrison over hoe "verzorgers het hoofdgebouw hebben overgenomen" en hoe de "westerse man" "anderen zijn beloningen heeft laten stelen", een samenvatting van de thema's van het boek uit 2017 "De val van de westerse mens', een strijdkreet van 324-pagina's voor blanke suprematie. Dit wil nog maar niets zeggen van zijn duet met zanger Chris Farlowe, die zette ooit zijn muzikale carrière op pauze nastreven een interesse in nazi-memorabilia. Momenteel op het 4Chan-prikbord, waar de QAnon-beweging is ontstaan, er is een actieve thread het vieren van Morrison's nieuwe plaat waar zijn nieuwe nummers worden beschreven als "geïnspireerd" en hun onderwerpen worden genoemd met behulp van racistische opmerkingen en memes.

Morrison zingt herhaaldelijk over "mind control" over de uitgestrektheid van de dubbele schijf, en over het zijn van een "gericht individu", een waarschijnlijke verwijzing naar een groeiende gemeenschap van mensen die geloven dat ze door onbekende aanvallers worden lastiggevallen en "betrapt" als onderdeel van een grotere samenzwering.

Zelfs als de teksten een steeds verontrustender portret blijven schilderen, komt Morrisons zelfbewustzijn soms op gang, en daar biedt hij parachutes aan voor overstuurde luisteraars - zoals het luchtige "Only a Song", dat probeert alles terug te lopen dat elders wordt uitgedrukt als slechts een onbeduidende, voorbijgaande gedachte - en preventieve verdediging van een mogelijke "trial by lyric" in de populaire cultuur. Op 'Mistaken Identity' zingt hij: 'Je dacht dat je me kende / Maar je had het mis / There's more to me than my song'. Wanneer lichtjes op dit onderwerp gedrukt in a recent interview met de BBC, suggereerde Morrison dat zijn nieuwe teksten grotendeels 'satire' waren en 'niet bedoeld om serieus te worden genomen'.

In zijn laatste interview in 2016 klaagde producer Lewis Merenstein van "Astral Weeks" over Morrisons reputatie als venijnig en wrok koesterend, en merkte op: "Hij is een mooie dichter. Hij zou een aardig persoon moeten zijn met liefde in zijn hart.” Voor de overgrote meerderheid van Morrisons carrière, toen het tijd was om nieuwe nummers te schrijven en op te nemen, was het de "mooie dichter" die het vaakst in de studio verscheen. Nu, met “Latest Record Project, Vol. 1,” Morrisons norse persoonlijkheid is volledig versmolten met zijn songwriting-muze en onthult een aantal diep verontrustende wereldbeelden die zijn trouwe fans ongetwijfeld zullen doen beoordelen of ze zijn muzikale blues nog kunnen verdragen.

Ryan H. Walsh is de auteur van "Astral Weeks: A Secret History of 1968."

Binnen het bedrijf van entertainment

De Wide Shot brengt je nieuws, analyses en inzichten over alles, van het streamen van oorlogen tot productie - en wat het allemaal betekent voor de toekomst.

U kunt af en toe promotionele inhoud ontvangen van de Los Angeles Times.


Wat is er met Van Morrison gebeurd? De val van excentriek genie tot complottheoreticus

Buiten de kringen van zijn meest toegewijde fans was de komst van een Van Morrison-album in de 21e eeuw geen nieuwsgebeurtenis. Die trend stopte echter vorige week, toen Morrison, 75, "Latest Record Project, Vol. 1', een dubbelalbum met 28 nummers dat de wenkbrauwen doet fronsen, zoals 'Where Have All the Rebels Gone', 'Why Are You on Facebook?' en "Stop met zeuren, doe iets." Dit album is nu heel veel nieuws: Variety publiceerde een lijst met “De 10 gekste teksten” van de plaat, terwijl de Jeruzalem Post afgerond alle beweringen van antisemitisme geïmpliceerd in zijn lied genaamd "Ze bezitten de media" en andere teksten die overal verspreid zijn.

Deze bocht naar alt-right kwam niet uit het niets. In grote lijnen ziet Morrisons carrière er ongeveer zo uit: hij ging van een onbezonnen tienerwonderkind met zijn band Them, naar een veelbelovende jonge soloartiest (“Brown Eyed Girl”), naar een humeurige, soulvolle dichter die terloops meesterwerken creëerde (“Astral Weeks" en "Moondance"), tot een vrek van middelbare leeftijd die af en toe briljante momenten vertoonde ("Common One"), totdat hij langzaam overging in een dronken oomtype, waarbij hij standaard blues-lp's uitbracht terwijl hij leunde op zijn eerdere erfenis om te vullen concert hallen.

Morrisons onvoorspelbaarheid, humeur en bitterheid zijn legendarisch geworden, inclusief alles van tijdens een show de gitaar van iemand anders kapot slaan om leden van zijn band met weinig aandacht of reden te ontslaan en een journalist confronteren met hun geloofsbrieven tijdens een gesprek.

Tawny Kitaen, rockster en actrice uit de jaren 80, is op 59-jarige leeftijd overleden.

Meer recentelijk lijken de wereldwijde pandemie van het coronavirus en het daaruit voortvloeiende verbod op liveconcerten de zanger te hebben geschokt en woedend gemaakt. In augustus 2020 publiceerde Morrison een dekvloer op zijn officiële website waarin hij uitlegde dat hij zijn "band aan de gang moest krijgen en uit het slop moest halen. ... We moeten in de toekomst voor een publiek met volledige capaciteit spelen.' In een later verwijderd bericht ging hij verder, de geldigheid van de wetenschap achter sociale afstand en quarantaine aan de kaak stellen. “Ik roep mijn collega-zangers, muzikanten, schrijvers, producers, promotors en anderen in de industrie op om hier samen met mij de strijd aan te gaan. Kom naar voren, sta op, vecht tegen de pseudo-wetenschap en spreek je uit.”

In het najaar van 2020 kondigde Morrison drie actuele singles aan die protesteerden tegen COVID-19-beperkingen plus een petitie om het tijdelijke verbod op liveconcerten te beëindigen. In een van deze nummers, "No More Lockdown", zong hij over wetenschappers "die kromme feiten verzinnen", waarbij hij de daders van deze maatregelen bestempelde als "fascistische pestkoppen". In een ongekende wending van gebeurtenissen werden de liedjes reden voor de Noord-Ierse minister van Volksgezondheid, Robin Swann, om te schrijven een opiniestuk voor Rolling Stone, noemde Morrisons nieuwe songtekst "gevaarlijk" en een grote troost voor "de aluminiumfoliehoedenbrigade die kruistocht tegen maskers en vaccins en denkt dat dit allemaal een enorm wereldwijd complot is om vrijheden te verwijderen."

Hoe kon de man die zo empathisch zong over een meisje dat stierf aan tuberculose in 'T.B. Sheets” nu zo harteloos spreken en zingen over een ziekte die het leven heeft geëist van meer dan 3 miljoen mensen wereldwijd? Er is geen eenvoudig antwoord op deze vraag, maar er zijn afleveringen en details uit zijn verleden die helpen verduidelijken hoe hij dit onsmakelijke en gevaarlijke nieuwe standpunt heeft ingenomen.

Morrison is lange tijd diep wantrouwend en minachtend geweest jegens gezagsdragers, die zich in zijn werk het vaakst hebben gemanifesteerd als platenbaas. Vanaf het allereerste begin van zijn solocarrière heeft Morrison geklaagd over het onbewust tekenen van slechte contracten, ruzie met Bert Berns over de royalty's van "Brown Eyed Girl" en getekend zijn bij een label dat een tijdlang letterlijk werd gerund door de maffia. Dit aanvankelijke wantrouwen ontwikkelde zich in de loop van de tijd tot volslagen paranoia en breidde het toepassingsgebied uit tot degenen die zijn carrière bedekten, die hij in het algemeen 'de media' begon te noemen. in 2015, hij belde de eigenaren van zijn eerste muziekcontract "poppenmeesters" en beschreven de voortdurende berichtgeving over hem in de pers als misleidende "propaganda". In 2018 begon hij te praten over “nepnieuws” in interviews, het informeren van de BBC dat "de media dingen verzint" en dat hij "vanaf de eerste dag over nepnieuws sprak".

Morrison heeft ook al lang interesse in het occulte en verschillende religies. Zijn intense kindervisioenen brachten hem ertoe plaatsen over de hele spirituele kaart te zoeken, waaronder verschillende Jehovah's Getuigen-bijeenkomsten met zijn moeder, de occulte geschriften van de Rozenkruisers en Alice Bailey en zelfs een kort gefladder met Scientology (hij bedankte L. Ron Hubbard in de liner notities van 1983's "Inarticulate Speech of the Heart").

In 1989 legde Morrison zijn New Age-tendensen uit en merkte op: "Het is gewoon een andere, meer open manier om naar dingen te kijken. . Ik kon geen antwoorden vinden in het bestaande kader.” De kern van deze interesse is een soort van eindeloze spirituele zoektocht, die zijn creatieve inspanningen keer op keer positief lijkt te hebben geholpen en verrijkt, de zoeker die we ontmoeten in liedjes als "Summertime in England" of "Dweller on the Threshold", bijvoorbeeld, is puur en mooi. Maar diezelfde "open manier van kijken naar dingen" is ook het soort kwaliteit dat veel spirituele zoekers rijp maakt om bedrogen en verstrikt te worden door enorme, ongegronde samenzweringstheorieën. als een recente Washington Post onderzoek ontdekt, is er “een groeiende pijplijn tussen New Age mannelijke spiritualiteit, nieuwe mannelijkheidsbewegingen en QAnon” en op deze manier lijkt het niet onbelangrijk dat een variatie op de QAnon praatpunt "doe je eigen onderzoek" verschijnt in de tekst van Morrisons nieuwe nummer 'Kingpin'. "Volg het verhaal", zingt hij. "Onderzoek het verder."

Daft Punk samplede Eddie Johns' "More Spell on You" op hun hit "One More Time". Johns, die worstelt met dakloosheid, werd nooit betaald of gecrediteerd.

Dit alles vormt de basis voor "Latest Record Project, Vol. 1', waar Morrison zijn klachten, zowel persoonlijk als politiek, ruim twee uur lang verbijsterend uitspreekt. In tegenstelling tot sommige van zijn collega's, is de stem van Morrison verrassend sterk gebleven, en zijn diepte en rijkdom vormen het enige positieve kenmerk van deze release. De muziek zelf is saai, standaard blues zo precies en fantasieloos uitgevoerd dat je je soms zult afvragen of deze achtergrondtracks zijn gegenereerd door kunstmatige intelligentie. Wat ooit uitkwam als een daad van mooie, stream-of-consciousness songwriting, neemt nu de lucht aan van een uitgebreide Alex Jones-tirade. Zelfs op momenten dat Morrison zich overgeeft aan nostalgie over zijn interessante carrière, duikt het meteen op in het overkoepelende thema slachtofferschap. “Ik speelde bij de Whisky / When The Doors gingen open', zingt hij op 'Up County Down', maar hij verzuurt de herinnering snel door eraan toe te voegen: 'Soms zat ik daar te drinken / uit een vergiftigde beker.'

Als dit de enige misstappen op de plaat waren, zou het gewoon weer een vermelding zijn in Morrisons milquetoast-discografie uit de late carrière, maar hoe verder je gaat in "Latest Record Project, Vol. 1”, hoe verontrustender het wordt. Het is onmogelijk om een ​​nummer als "They Control the Media" te horen - met teksten die beweren: "Ze beheersen het verhaal, ze bestendigen de mythe / Blijf je leugens vertellen, zeg je dat onwetendheid gelukzaligheid is" - en de verwijzingen naar de gevestigde antisemitische trope. Elders lijken de titel en de tekst van "Western Man" dezelfde angsten op te roepen die worden gepropageerd door blanke nationalistische bewegingen. Hier zingt Morrison over hoe "verzorgers het hoofdgebouw hebben overgenomen" en hoe de "westerse man" "anderen zijn beloningen heeft laten stelen", een samenvatting van de thema's van het boek uit 2017 "De val van de westerse mens', een strijdkreet van 324-pagina's voor blanke suprematie. Dit wil nog maar niets zeggen van zijn duet met zanger Chris Farlowe, die zette ooit zijn muzikale carrière op pauze nastreven een interesse in nazi-memorabilia. Momenteel op het 4Chan-prikbord, waar de QAnon-beweging is ontstaan, er is een actieve thread het vieren van Morrison's nieuwe plaat waar zijn nieuwe nummers worden beschreven als "geïnspireerd" en hun onderwerpen worden genoemd met behulp van racistische opmerkingen en memes.

Morrison zingt herhaaldelijk over "mind control" over de uitgestrektheid van de dubbele schijf, en over het zijn van een "gericht individu", een waarschijnlijke verwijzing naar een groeiende gemeenschap van mensen die geloven dat ze door onbekende aanvallers worden lastiggevallen en "betrapt" als onderdeel van een grotere samenzwering.

Zelfs als de teksten een steeds verontrustender portret blijven schilderen, komt Morrisons zelfbewustzijn soms op gang, en daar biedt hij parachutes aan voor overstuurde luisteraars - zoals het luchtige "Only a Song", dat probeert alles terug te lopen dat elders wordt uitgedrukt als slechts een onbeduidende, voorbijgaande gedachte - en preventieve verdediging van een mogelijke "trial by lyric" in de populaire cultuur. Op 'Mistaken Identity' zingt hij: 'Je dacht dat je me kende / Maar je had het mis / There's more to me than my song'. Wanneer lichtjes op dit onderwerp gedrukt in a recent interview met de BBC, suggereerde Morrison dat zijn nieuwe teksten grotendeels 'satire' waren en 'niet bedoeld om serieus te worden genomen'.

In zijn laatste interview in 2016 klaagde producer Lewis Merenstein van "Astral Weeks" over Morrisons reputatie als venijnig en wrok koesterend, en merkte op: "Hij is een mooie dichter. Hij zou een aardig persoon moeten zijn met liefde in zijn hart.” Voor de overgrote meerderheid van Morrisons carrière, toen het tijd was om nieuwe nummers te schrijven en op te nemen, was het de "mooie dichter" die het vaakst in de studio verscheen. Nu, met “Latest Record Project, Vol. 1,” Morrisons norse persoonlijkheid is volledig versmolten met zijn songwriting-muze en onthult een aantal diep verontrustende wereldbeelden die zijn trouwe fans ongetwijfeld zullen doen beoordelen of ze zijn muzikale blues nog kunnen verdragen.

Ryan H. Walsh is de auteur van "Astral Weeks: A Secret History of 1968."

Binnen het bedrijf van entertainment

De Wide Shot brengt je nieuws, analyses en inzichten over alles, van het streamen van oorlogen tot productie - en wat het allemaal betekent voor de toekomst.

U kunt af en toe promotionele inhoud ontvangen van de Los Angeles Times.


Wat is er met Van Morrison gebeurd? De val van excentriek genie tot complottheoreticus

Buiten de kringen van zijn meest toegewijde fans was de komst van een Van Morrison-album in de 21e eeuw geen nieuwsgebeurtenis. Die trend stopte echter vorige week, toen Morrison, 75, "Latest Record Project, Vol. 1', een dubbelalbum met 28 nummers dat de wenkbrauwen doet fronsen, zoals 'Where Have All the Rebels Gone', 'Why Are You on Facebook?' en "Stop met zeuren, doe iets." Dit album is nu heel veel nieuws: Variety publiceerde een lijst met “De 10 gekste teksten” van de plaat, terwijl de Jeruzalem Post afgerond alle beweringen van antisemitisme geïmpliceerd in zijn lied genaamd "Ze bezitten de media" en andere teksten die overal verspreid zijn.

Deze bocht naar alt-right kwam niet uit het niets. In grote lijnen ziet Morrisons carrière er ongeveer zo uit: hij ging van een onbezonnen tienerwonderkind met zijn band Them, naar een veelbelovende jonge soloartiest (“Brown Eyed Girl”), naar een humeurige, soulvolle dichter die terloops meesterwerken creëerde (“Astral Weeks" en "Moondance"), tot een vrek van middelbare leeftijd die af en toe briljante momenten vertoonde ("Common One"), totdat hij langzaam overging in een dronken oomtype, waarbij hij standaard blues-lp's uitbracht terwijl hij leunde op zijn eerdere erfenis om te vullen concert hallen.

Morrisons onvoorspelbaarheid, humeur en bitterheid zijn legendarisch geworden, inclusief alles van tijdens een show de gitaar van iemand anders kapot slaan om leden van zijn band met weinig aandacht of reden te ontslaan en een journalist confronteren met hun geloofsbrieven tijdens een gesprek.

Tawny Kitaen, rockster en actrice uit de jaren 80, is op 59-jarige leeftijd overleden.

Meer recentelijk lijken de wereldwijde pandemie van het coronavirus en het daaruit voortvloeiende verbod op liveconcerten de zanger te hebben geschokt en woedend gemaakt. In augustus 2020 publiceerde Morrison een dekvloer op zijn officiële website waarin hij uitlegde dat hij zijn "band aan de gang moest krijgen en uit het slop moest halen. ... We moeten in de toekomst voor een publiek met volledige capaciteit spelen.' In een later verwijderd bericht ging hij verder, de geldigheid van de wetenschap achter sociale afstand en quarantaine aan de kaak stellen. “Ik roep mijn collega-zangers, muzikanten, schrijvers, producers, promotors en anderen in de industrie op om hier samen met mij de strijd aan te gaan. Kom naar voren, sta op, vecht tegen de pseudo-wetenschap en spreek je uit.”

In het najaar van 2020 kondigde Morrison drie actuele singles aan die protesteerden tegen COVID-19-beperkingen plus een petitie om het tijdelijke verbod op liveconcerten te beëindigen. In een van deze nummers, "No More Lockdown", zong hij over wetenschappers "die kromme feiten verzinnen", waarbij hij de daders van deze maatregelen bestempelde als "fascistische pestkoppen". In een ongekende wending van gebeurtenissen werden de liedjes reden voor de Noord-Ierse minister van Volksgezondheid, Robin Swann, om te schrijven een opiniestuk voor Rolling Stone, noemde Morrisons nieuwe songtekst "gevaarlijk" en een grote troost voor "de aluminiumfoliehoedenbrigade die kruistocht tegen maskers en vaccins en denkt dat dit allemaal een enorm wereldwijd complot is om vrijheden te verwijderen."

Hoe kon de man die zo empathisch zong over een meisje dat stierf aan tuberculose in 'T.B. Sheets” nu zo harteloos spreken en zingen over een ziekte die het leven heeft geëist van meer dan 3 miljoen mensen wereldwijd? Er is geen eenvoudig antwoord op deze vraag, maar er zijn afleveringen en details uit zijn verleden die helpen verduidelijken hoe hij dit onsmakelijke en gevaarlijke nieuwe standpunt heeft ingenomen.

Morrison is lange tijd diep wantrouwend en minachtend geweest jegens gezagsdragers, die zich in zijn werk het vaakst hebben gemanifesteerd als platenbaas. Vanaf het allereerste begin van zijn solocarrière heeft Morrison geklaagd over het onbewust tekenen van slechte contracten, ruzie met Bert Berns over de royalty's van "Brown Eyed Girl" en getekend zijn bij een label dat een tijdlang letterlijk werd gerund door de maffia. Dit aanvankelijke wantrouwen ontwikkelde zich in de loop van de tijd tot volslagen paranoia en breidde het toepassingsgebied uit tot degenen die zijn carrière bedekten, die hij in het algemeen 'de media' begon te noemen. in 2015, hij belde de eigenaren van zijn eerste muziekcontract "poppenmeesters" en beschreven de voortdurende berichtgeving over hem in de pers als misleidende "propaganda". In 2018 begon hij te praten over “nepnieuws” in interviews, het informeren van de BBC dat "de media dingen verzint" en dat hij "vanaf de eerste dag over nepnieuws sprak".

Morrison heeft ook al lang interesse in het occulte en verschillende religies. Zijn intense kindervisioenen brachten hem ertoe plaatsen over de hele spirituele kaart te zoeken, waaronder verschillende Jehovah's Getuigen-bijeenkomsten met zijn moeder, de occulte geschriften van de Rozenkruisers en Alice Bailey en zelfs een kort gefladder met Scientology (hij bedankte L. Ron Hubbard in de liner notities van 1983's "Inarticulate Speech of the Heart").

In 1989 legde Morrison zijn New Age-tendensen uit en merkte op: "Het is gewoon een andere, meer open manier om naar dingen te kijken. . Ik kon geen antwoorden vinden in het bestaande kader.” De kern van deze interesse is een soort van eindeloze spirituele zoektocht, die zijn creatieve inspanningen keer op keer positief lijkt te hebben geholpen en verrijkt, de zoeker die we ontmoeten in liedjes als "Summertime in England" of "Dweller on the Threshold", bijvoorbeeld, is puur en mooi. Maar diezelfde "open manier van kijken naar dingen" is ook het soort kwaliteit dat veel spirituele zoekers rijp maakt om bedrogen en verstrikt te worden door enorme, ongegronde samenzweringstheorieën. als een recente Washington Post onderzoek ontdekt, is er “een groeiende pijplijn tussen New Age mannelijke spiritualiteit, nieuwe mannelijkheidsbewegingen en QAnon” en op deze manier lijkt het niet onbelangrijk dat een variatie op de QAnon praatpunt "doe je eigen onderzoek" verschijnt in de tekst van Morrisons nieuwe nummer 'Kingpin'. "Volg het verhaal", zingt hij. "Onderzoek het verder."

Daft Punk samplede Eddie Johns' "More Spell on You" op hun hit "One More Time". Johns, die worstelt met dakloosheid, werd nooit betaald of gecrediteerd.

Dit alles vormt de basis voor "Latest Record Project, Vol. 1', waar Morrison zijn klachten, zowel persoonlijk als politiek, ruim twee uur lang verbijsterend uitspreekt. In tegenstelling tot sommige van zijn collega's, is de stem van Morrison verrassend sterk gebleven, en zijn diepte en rijkdom vormen het enige positieve kenmerk van deze release. De muziek zelf is saai, standaard blues zo precies en fantasieloos uitgevoerd dat je je soms zult afvragen of deze achtergrondtracks zijn gegenereerd door kunstmatige intelligentie. Wat ooit uitkwam als een daad van mooie, stream-of-consciousness songwriting, neemt nu de lucht aan van een uitgebreide Alex Jones-tirade. Zelfs op momenten dat Morrison zich overgeeft aan nostalgie over zijn interessante carrière, duikt het meteen op in het overkoepelende thema slachtofferschap. “Ik speelde bij de Whisky / When The Doors gingen open', zingt hij op 'Up County Down', maar hij verzuurt de herinnering snel door eraan toe te voegen: 'Soms zat ik daar te drinken / uit een vergiftigde beker.'

Als dit de enige misstappen op de plaat waren, zou het gewoon weer een vermelding zijn in Morrisons milquetoast-discografie uit de late carrière, maar hoe verder je gaat in "Latest Record Project, Vol. 1”, hoe verontrustender het wordt. Het is onmogelijk om een ​​nummer als "They Control the Media" te horen - met teksten die beweren: "Ze beheersen het verhaal, ze bestendigen de mythe / Blijf je leugens vertellen, zeg je dat onwetendheid gelukzaligheid is" - en de verwijzingen naar de gevestigde antisemitische trope. Elders lijken de titel en de tekst van "Western Man" dezelfde angsten op te roepen die worden gepropageerd door blanke nationalistische bewegingen. Hier zingt Morrison over hoe "verzorgers het hoofdgebouw hebben overgenomen" en hoe de "westerse man" "anderen zijn beloningen heeft laten stelen", een samenvatting van de thema's van het boek uit 2017 "De val van de westerse mens', een strijdkreet van 324-pagina's voor blanke suprematie. Dit wil nog maar niets zeggen van zijn duet met zanger Chris Farlowe, die zette ooit zijn muzikale carrière op pauze nastreven een interesse in nazi-memorabilia. Momenteel op het 4Chan-prikbord, waar de QAnon-beweging is ontstaan, er is een actieve thread het vieren van Morrison's nieuwe plaat waar zijn nieuwe nummers worden beschreven als "geïnspireerd" en hun onderwerpen worden genoemd met behulp van racistische opmerkingen en memes.

Morrison zingt herhaaldelijk over "mind control" over de uitgestrektheid van de dubbele schijf, en over het zijn van een "gericht individu", een waarschijnlijke verwijzing naar een groeiende gemeenschap van mensen die geloven dat ze door onbekende aanvallers worden lastiggevallen en "betrapt" als onderdeel van een grotere samenzwering.

Zelfs als de teksten een steeds verontrustender portret blijven schilderen, komt Morrisons zelfbewustzijn soms op gang, en daar biedt hij parachutes aan voor overstuurde luisteraars - zoals het luchtige "Only a Song", dat probeert alles terug te lopen dat elders wordt uitgedrukt als slechts een onbeduidende, voorbijgaande gedachte - en preventieve verdediging van een mogelijke "trial by lyric" in de populaire cultuur. Op 'Mistaken Identity' zingt hij: 'Je dacht dat je me kende / Maar je had het mis / There's more to me than my song'. Wanneer lichtjes op dit onderwerp gedrukt in a recent interview met de BBC, suggereerde Morrison dat zijn nieuwe teksten grotendeels 'satire' waren en 'niet bedoeld om serieus te worden genomen'.

In zijn laatste interview in 2016 klaagde producer Lewis Merenstein van "Astral Weeks" over Morrisons reputatie als venijnig en wrok koesterend, en merkte op: "Hij is een mooie dichter. Hij zou een aardig persoon moeten zijn met liefde in zijn hart.” Voor de overgrote meerderheid van Morrisons carrière, toen het tijd was om nieuwe nummers te schrijven en op te nemen, was het de "mooie dichter" die het vaakst in de studio verscheen. Nu, met “Latest Record Project, Vol. 1,” Morrisons norse persoonlijkheid is volledig versmolten met zijn songwriting-muze en onthult een aantal diep verontrustende wereldbeelden die zijn trouwe fans ongetwijfeld zullen doen beoordelen of ze zijn muzikale blues nog kunnen verdragen.

Ryan H. Walsh is de auteur van "Astral Weeks: A Secret History of 1968."

Binnen het bedrijf van entertainment

De Wide Shot brengt je nieuws, analyses en inzichten over alles, van het streamen van oorlogen tot productie - en wat het allemaal betekent voor de toekomst.

U kunt af en toe promotionele inhoud ontvangen van de Los Angeles Times.


Wat is er met Van Morrison gebeurd? De val van excentriek genie tot complottheoreticus

Buiten de kringen van zijn meest toegewijde fans was de komst van een Van Morrison-album in de 21e eeuw geen nieuwsgebeurtenis. Die trend stopte echter vorige week, toen Morrison, 75, "Latest Record Project, Vol. 1', een dubbelalbum met 28 nummers dat de wenkbrauwen doet fronsen, zoals 'Where Have All the Rebels Gone', 'Why Are You on Facebook?' en "Stop met zeuren, doe iets." Dit album is nu heel veel nieuws: Variety publiceerde een lijst met “De 10 gekste teksten” van de plaat, terwijl de Jeruzalem Post afgerond alle beweringen van antisemitisme geïmpliceerd in zijn lied genaamd "Ze bezitten de media" en andere teksten die overal verspreid zijn.

Deze bocht naar alt-right kwam niet uit het niets. In grote lijnen ziet Morrisons carrière er ongeveer zo uit: hij ging van een onbezonnen tienerwonderkind met zijn band Them, naar een veelbelovende jonge soloartiest (“Brown Eyed Girl”), naar een humeurige, soulvolle dichter die terloops meesterwerken creëerde (“Astral Weeks" en "Moondance"), tot een vrek van middelbare leeftijd die af en toe briljante momenten vertoonde ("Common One"), totdat hij langzaam overging in een dronken oomtype, waarbij hij standaard blues-lp's uitbracht terwijl hij leunde op zijn eerdere erfenis om te vullen concert hallen.

Morrisons onvoorspelbaarheid, humeur en bitterheid zijn legendarisch geworden, inclusief alles van tijdens een show de gitaar van iemand anders kapot slaan om leden van zijn band met weinig aandacht of reden te ontslaan en een journalist confronteren met hun geloofsbrieven tijdens een gesprek.

Tawny Kitaen, rockster en actrice uit de jaren 80, is op 59-jarige leeftijd overleden.

Meer recentelijk lijken de wereldwijde pandemie van het coronavirus en het daaruit voortvloeiende verbod op liveconcerten de zanger te hebben geschokt en woedend gemaakt. In augustus 2020 publiceerde Morrison een dekvloer op zijn officiële website waarin hij uitlegde dat hij zijn "band aan de gang moest krijgen en uit het slop moest halen. ... We moeten in de toekomst voor een publiek met volledige capaciteit spelen.' In een later verwijderd bericht ging hij verder, de geldigheid van de wetenschap achter sociale afstand en quarantaine aan de kaak stellen. “Ik roep mijn collega-zangers, muzikanten, schrijvers, producers, promotors en anderen in de industrie op om hier samen met mij de strijd aan te gaan. Kom naar voren, sta op, vecht tegen de pseudo-wetenschap en spreek je uit.”

In het najaar van 2020 kondigde Morrison drie actuele singles aan die protesteerden tegen COVID-19-beperkingen plus een petitie om het tijdelijke verbod op liveconcerten te beëindigen. In een van deze nummers, "No More Lockdown", zong hij over wetenschappers "die kromme feiten verzinnen", waarbij hij de daders van deze maatregelen bestempelde als "fascistische pestkoppen". In een ongekende wending van gebeurtenissen werden de liedjes reden voor de Noord-Ierse minister van Volksgezondheid, Robin Swann, om te schrijven een opiniestuk voor Rolling Stone, noemde Morrisons nieuwe songtekst "gevaarlijk" en een grote troost voor "de aluminiumfoliehoedenbrigade die kruistocht tegen maskers en vaccins en denkt dat dit allemaal een enorm wereldwijd complot is om vrijheden te verwijderen."

Hoe kon de man die zo empathisch zong over een meisje dat stierf aan tuberculose in 'T.B. Sheets” nu zo harteloos spreken en zingen over een ziekte die het leven heeft geëist van meer dan 3 miljoen mensen wereldwijd? Er is geen eenvoudig antwoord op deze vraag, maar er zijn afleveringen en details uit zijn verleden die helpen verduidelijken hoe hij dit onsmakelijke en gevaarlijke nieuwe standpunt heeft ingenomen.

Morrison is lange tijd diep wantrouwend en minachtend geweest jegens gezagsdragers, die zich in zijn werk het vaakst hebben gemanifesteerd als platenbaas. Vanaf het allereerste begin van zijn solocarrière heeft Morrison geklaagd over het onbewust tekenen van slechte contracten, ruzie met Bert Berns over de royalty's van "Brown Eyed Girl" en getekend zijn bij een label dat een tijdlang letterlijk werd gerund door de maffia. Dit aanvankelijke wantrouwen ontwikkelde zich in de loop van de tijd tot volslagen paranoia en breidde het toepassingsgebied uit tot degenen die zijn carrière bedekten, die hij in het algemeen 'de media' begon te noemen. in 2015, hij belde de eigenaren van zijn eerste muziekcontract "poppenmeesters" en beschreven de voortdurende berichtgeving over hem in de pers als misleidende "propaganda". In 2018 begon hij te praten over “nepnieuws” in interviews, het informeren van de BBC dat "de media dingen verzint" en dat hij "vanaf de eerste dag over nepnieuws sprak".

Morrison heeft ook al lang interesse in het occulte en verschillende religies. Zijn intense kindervisioenen brachten hem ertoe plaatsen over de hele spirituele kaart te zoeken, waaronder verschillende Jehovah's Getuigen-bijeenkomsten met zijn moeder, de occulte geschriften van de Rozenkruisers en Alice Bailey en zelfs een kort gefladder met Scientology (hij bedankte L. Ron Hubbard in de liner notities van 1983's "Inarticulate Speech of the Heart").

In 1989 legde Morrison zijn New Age-tendensen uit en merkte op: "Het is gewoon een andere, meer open manier om naar dingen te kijken. . Ik kon geen antwoorden vinden in het bestaande kader.” De kern van deze interesse is een soort van eindeloze spirituele zoektocht, die zijn creatieve inspanningen keer op keer positief lijkt te hebben geholpen en verrijkt, de zoeker die we ontmoeten in liedjes als "Summertime in England" of "Dweller on the Threshold", bijvoorbeeld, is puur en mooi. Maar diezelfde "open manier van kijken naar dingen" is ook het soort kwaliteit dat veel spirituele zoekers rijp maakt om bedrogen en verstrikt te worden door enorme, ongegronde samenzweringstheorieën. als een recente Washington Post onderzoek ontdekt, is er “een groeiende pijplijn tussen New Age mannelijke spiritualiteit, nieuwe mannelijkheidsbewegingen en QAnon” en op deze manier lijkt het niet onbelangrijk dat een variatie op de QAnon praatpunt "doe je eigen onderzoek" verschijnt in de tekst van Morrisons nieuwe nummer 'Kingpin'. "Volg het verhaal", zingt hij. "Onderzoek het verder."

Daft Punk samplede Eddie Johns' "More Spell on You" op hun hit "One More Time". Johns, die worstelt met dakloosheid, werd nooit betaald of gecrediteerd.

Dit alles vormt de basis voor "Latest Record Project, Vol. 1', waar Morrison zijn klachten, zowel persoonlijk als politiek, ruim twee uur lang verbijsterend uitspreekt. In tegenstelling tot sommige van zijn collega's, is de stem van Morrison verrassend sterk gebleven, en zijn diepte en rijkdom vormen het enige positieve kenmerk van deze release. De muziek zelf is saai, standaard blues zo precies en fantasieloos uitgevoerd dat je je soms zult afvragen of deze achtergrondtracks zijn gegenereerd door kunstmatige intelligentie. Wat ooit uitkwam als een daad van mooie, stream-of-consciousness songwriting, neemt nu de lucht aan van een uitgebreide Alex Jones-tirade. Zelfs op momenten dat Morrison zich overgeeft aan nostalgie over zijn interessante carrière, duikt het meteen op in het overkoepelende thema slachtofferschap. “Ik speelde bij de Whisky / When The Doors gingen open', zingt hij op 'Up County Down', maar hij verzuurt de herinnering snel door eraan toe te voegen: 'Soms zat ik daar te drinken / uit een vergiftigde beker.'

Als dit de enige misstappen op de plaat waren, zou het gewoon weer een vermelding zijn in Morrisons milquetoast-discografie uit de late carrière, maar hoe verder je gaat in "Latest Record Project, Vol. 1”, hoe verontrustender het wordt. Het is onmogelijk om een ​​nummer als "They Control the Media" te horen - met teksten die beweren: "Ze beheersen het verhaal, ze bestendigen de mythe / Blijf je leugens vertellen, zeg je dat onwetendheid gelukzaligheid is" - en de verwijzingen naar de gevestigde antisemitische trope. Elders lijken de titel en de tekst van "Western Man" dezelfde angsten op te roepen die worden gepropageerd door blanke nationalistische bewegingen. Hier zingt Morrison over hoe "verzorgers het hoofdgebouw hebben overgenomen" en hoe de "westerse man" "anderen zijn beloningen heeft laten stelen", een samenvatting van de thema's van het boek uit 2017 "De val van de westerse mens', een strijdkreet van 324-pagina's voor blanke suprematie. Dit wil nog maar niets zeggen van zijn duet met zanger Chris Farlowe, die zette ooit zijn muzikale carrière op pauze nastreven een interesse in nazi-memorabilia. Momenteel op het 4Chan-prikbord, waar de QAnon-beweging is ontstaan, er is een actieve thread het vieren van Morrison's nieuwe plaat waar zijn nieuwe nummers worden beschreven als "geïnspireerd" en hun onderwerpen worden genoemd met behulp van racistische opmerkingen en memes.

Morrison zingt herhaaldelijk over "mind control" over de uitgestrektheid van de dubbele schijf, en over het zijn van een "gericht individu", een waarschijnlijke verwijzing naar een groeiende gemeenschap van mensen die geloven dat ze door onbekende aanvallers worden lastiggevallen en "betrapt" als onderdeel van een grotere samenzwering.

Zelfs als de teksten een steeds verontrustender portret blijven schilderen, komt Morrisons zelfbewustzijn soms op gang, en daar biedt hij parachutes aan voor overstuurde luisteraars - zoals het luchtige "Only a Song", dat probeert alles terug te lopen dat elders wordt uitgedrukt als slechts een onbeduidende, voorbijgaande gedachte - en preventieve verdediging van een mogelijke "trial by lyric" in de populaire cultuur. Op 'Mistaken Identity' zingt hij: 'Je dacht dat je me kende / Maar je had het mis / There's more to me than my song'. Wanneer lichtjes op dit onderwerp gedrukt in a recent interview met de BBC, suggereerde Morrison dat zijn nieuwe teksten grotendeels 'satire' waren en 'niet bedoeld om serieus te worden genomen'.

In zijn laatste interview in 2016 klaagde producer Lewis Merenstein van "Astral Weeks" over Morrisons reputatie als venijnig en wrok koesterend, en merkte op: "Hij is een mooie dichter. Hij zou een aardig persoon moeten zijn met liefde in zijn hart.” Voor de overgrote meerderheid van Morrisons carrière, toen het tijd was om nieuwe nummers te schrijven en op te nemen, was het de "mooie dichter" die het vaakst in de studio verscheen. Nu, met “Latest Record Project, Vol. 1,” Morrisons norse persoonlijkheid is volledig versmolten met zijn songwriting-muze en onthult een aantal diep verontrustende wereldbeelden die zijn trouwe fans ongetwijfeld zullen doen beoordelen of ze zijn muzikale blues nog kunnen verdragen.

Ryan H. Walsh is de auteur van "Astral Weeks: A Secret History of 1968."

Binnen het bedrijf van entertainment

De Wide Shot brengt je nieuws, analyses en inzichten over alles, van het streamen van oorlogen tot productie - en wat het allemaal betekent voor de toekomst.

U kunt af en toe promotionele inhoud ontvangen van de Los Angeles Times.


Wat is er met Van Morrison gebeurd? De val van excentriek genie tot complottheoreticus

Buiten de kringen van zijn meest toegewijde fans was de komst van een Van Morrison-album in de 21e eeuw geen nieuwsgebeurtenis. Die trend stopte echter vorige week, toen Morrison, 75, "Latest Record Project, Vol. 1', een dubbelalbum met 28 nummers dat de wenkbrauwen doet fronsen, zoals 'Where Have All the Rebels Gone', 'Why Are You on Facebook?' en "Stop met zeuren, doe iets." Dit album is nu heel veel nieuws: Variety publiceerde een lijst met “De 10 gekste teksten” van de plaat, terwijl de Jeruzalem Post afgerond alle beweringen van antisemitisme geïmpliceerd in zijn lied genaamd "Ze bezitten de media" en andere teksten die overal verspreid zijn.

Deze bocht naar alt-right kwam niet uit het niets. In grote lijnen ziet Morrisons carrière er ongeveer zo uit: hij ging van een onbezonnen tienerwonderkind met zijn band Them, naar een veelbelovende jonge soloartiest (“Brown Eyed Girl”), naar een humeurige, soulvolle dichter die terloops meesterwerken creëerde (“Astral Weeks" en "Moondance"), tot een vrek van middelbare leeftijd die af en toe briljante momenten vertoonde ("Common One"), totdat hij langzaam overging in een dronken oomtype, waarbij hij standaard blues-lp's uitbracht terwijl hij leunde op zijn eerdere erfenis om te vullen concert hallen.

Morrisons onvoorspelbaarheid, humeur en bitterheid zijn legendarisch geworden, inclusief alles van tijdens een show de gitaar van iemand anders kapot slaan om leden van zijn band met weinig aandacht of reden te ontslaan en een journalist confronteren met hun geloofsbrieven tijdens een gesprek.

Tawny Kitaen, rockster en actrice uit de jaren 80, is op 59-jarige leeftijd overleden.

Meer recentelijk lijken de wereldwijde pandemie van het coronavirus en het daaruit voortvloeiende verbod op liveconcerten de zanger te hebben geschokt en woedend gemaakt. In augustus 2020 publiceerde Morrison een dekvloer op zijn officiële website waarin hij uitlegde dat hij zijn "band aan de gang moest krijgen en uit het slop moest halen. ... We moeten in de toekomst voor een publiek met volledige capaciteit spelen.' In een later verwijderd bericht ging hij verder, de geldigheid van de wetenschap achter sociale afstand en quarantaine aan de kaak stellen. “Ik roep mijn collega-zangers, muzikanten, schrijvers, producers, promotors en anderen in de industrie op om hier samen met mij de strijd aan te gaan. Kom naar voren, sta op, vecht tegen de pseudo-wetenschap en spreek je uit.”

In het najaar van 2020 kondigde Morrison drie actuele singles aan die protesteerden tegen COVID-19-beperkingen plus een petitie om het tijdelijke verbod op liveconcerten te beëindigen. In een van deze nummers, "No More Lockdown", zong hij over wetenschappers "die kromme feiten verzinnen", waarbij hij de daders van deze maatregelen bestempelde als "fascistische pestkoppen". In een ongekende wending van gebeurtenissen werden de liedjes reden voor de Noord-Ierse minister van Volksgezondheid, Robin Swann, om te schrijven een opiniestuk voor Rolling Stone, noemde Morrisons nieuwe songtekst "gevaarlijk" en een grote troost voor "de aluminiumfoliehoedenbrigade die kruistocht tegen maskers en vaccins en denkt dat dit allemaal een enorm wereldwijd complot is om vrijheden te verwijderen."

Hoe kon de man die zo empathisch zong over een meisje dat stierf aan tuberculose in 'T.B. Sheets” nu zo harteloos spreken en zingen over een ziekte die het leven heeft geëist van meer dan 3 miljoen mensen wereldwijd? Er is geen eenvoudig antwoord op deze vraag, maar er zijn afleveringen en details uit zijn verleden die helpen verduidelijken hoe hij dit onsmakelijke en gevaarlijke nieuwe standpunt heeft ingenomen.

Morrison is lange tijd diep wantrouwend en minachtend geweest jegens gezagsdragers, die zich in zijn werk het vaakst hebben gemanifesteerd als platenbaas. Vanaf het allereerste begin van zijn solocarrière heeft Morrison geklaagd over het onbewust tekenen van slechte contracten, ruzie met Bert Berns over de royalty's van "Brown Eyed Girl" en getekend zijn bij een label dat een tijdlang letterlijk werd gerund door de maffia. Dit aanvankelijke wantrouwen ontwikkelde zich in de loop van de tijd tot volslagen paranoia en breidde het toepassingsgebied uit tot degenen die zijn carrière bedekten, die hij in het algemeen 'de media' begon te noemen. in 2015, hij belde de eigenaren van zijn eerste muziekcontract "poppenmeesters" en beschreven de voortdurende berichtgeving over hem in de pers als misleidende "propaganda". In 2018 begon hij te praten over “nepnieuws” in interviews, het informeren van de BBC dat "de media dingen verzint" en dat hij "vanaf de eerste dag over nepnieuws sprak".

Morrison heeft ook al lang interesse in het occulte en verschillende religies. Zijn intense kindervisioenen brachten hem ertoe plaatsen over de hele spirituele kaart te zoeken, waaronder verschillende Jehovah's Getuigen-bijeenkomsten met zijn moeder, de occulte geschriften van de Rozenkruisers en Alice Bailey en zelfs een kort gefladder met Scientology (hij bedankte L. Ron Hubbard in de liner notities van 1983's "Inarticulate Speech of the Heart").

In 1989 legde Morrison zijn New Age-tendensen uit en merkte op: "Het is gewoon een andere, meer open manier om naar dingen te kijken. . Ik kon geen antwoorden vinden in het bestaande kader.” De kern van deze interesse is een soort van eindeloze spirituele zoektocht, die zijn creatieve inspanningen keer op keer positief lijkt te hebben geholpen en verrijkt, de zoeker die we ontmoeten in liedjes als "Summertime in England" of "Dweller on the Threshold", bijvoorbeeld, is puur en mooi. Maar diezelfde "open manier van kijken naar dingen" is ook het soort kwaliteit dat veel spirituele zoekers rijp maakt om bedrogen en verstrikt te worden door enorme, ongegronde samenzweringstheorieën. als een recente Washington Post onderzoek ontdekt, is er “een groeiende pijplijn tussen New Age mannelijke spiritualiteit, nieuwe mannelijkheidsbewegingen en QAnon” en op deze manier lijkt het niet onbelangrijk dat een variatie op de QAnon praatpunt "doe je eigen onderzoek" verschijnt in de tekst van Morrisons nieuwe nummer 'Kingpin'. "Volg het verhaal", zingt hij. "Onderzoek het verder."

Daft Punk samplede Eddie Johns' "More Spell on You" op hun hit "One More Time". Johns, die worstelt met dakloosheid, werd nooit betaald of gecrediteerd.

Dit alles vormt de basis voor "Latest Record Project, Vol. 1', waar Morrison zijn klachten, zowel persoonlijk als politiek, ruim twee uur lang verbijsterend uitspreekt. In tegenstelling tot sommige van zijn collega's, is de stem van Morrison verrassend sterk gebleven, en zijn diepte en rijkdom vormen het enige positieve kenmerk van deze release. De muziek zelf is saai, standaard blues zo precies en fantasieloos uitgevoerd dat je je soms zult afvragen of deze achtergrondtracks zijn gegenereerd door kunstmatige intelligentie. Wat ooit uitkwam als een daad van mooie, stream-of-consciousness songwriting, neemt nu de lucht aan van een uitgebreide Alex Jones-tirade. Zelfs op momenten dat Morrison zich overgeeft aan nostalgie over zijn interessante carrière, duikt het meteen op in het overkoepelende thema slachtofferschap. “Ik speelde bij de Whisky / When The Doors gingen open', zingt hij op 'Up County Down', maar hij verzuurt de herinnering snel door eraan toe te voegen: 'Soms zat ik daar te drinken / uit een vergiftigde beker.'

Als dit de enige misstappen op de plaat waren, zou het gewoon weer een vermelding zijn in Morrisons milquetoast-discografie uit de late carrière, maar hoe verder je gaat in "Latest Record Project, Vol. 1”, hoe verontrustender het wordt.Het is onmogelijk om een ​​nummer als "They Control the Media" te horen - met teksten die beweren: "Ze beheersen het verhaal, ze bestendigen de mythe / Blijf je leugens vertellen, zeg je dat onwetendheid gelukzaligheid is" - en de verwijzingen naar de gevestigde antisemitische trope. Elders lijken de titel en de tekst van "Western Man" dezelfde angsten op te roepen die worden gepropageerd door blanke nationalistische bewegingen. Hier zingt Morrison over hoe "verzorgers het hoofdgebouw hebben overgenomen" en hoe de "westerse man" "anderen zijn beloningen heeft laten stelen", een samenvatting van de thema's van het boek uit 2017 "De val van de westerse mens', een strijdkreet van 324-pagina's voor blanke suprematie. Dit wil nog maar niets zeggen van zijn duet met zanger Chris Farlowe, die zette ooit zijn muzikale carrière op pauze nastreven een interesse in nazi-memorabilia. Momenteel op het 4Chan-prikbord, waar de QAnon-beweging is ontstaan, er is een actieve thread het vieren van Morrison's nieuwe plaat waar zijn nieuwe nummers worden beschreven als "geïnspireerd" en hun onderwerpen worden genoemd met behulp van racistische opmerkingen en memes.

Morrison zingt herhaaldelijk over "mind control" over de uitgestrektheid van de dubbele schijf, en over het zijn van een "gericht individu", een waarschijnlijke verwijzing naar een groeiende gemeenschap van mensen die geloven dat ze door onbekende aanvallers worden lastiggevallen en "betrapt" als onderdeel van een grotere samenzwering.

Zelfs als de teksten een steeds verontrustender portret blijven schilderen, komt Morrisons zelfbewustzijn soms op gang, en daar biedt hij parachutes aan voor overstuurde luisteraars - zoals het luchtige "Only a Song", dat probeert alles terug te lopen dat elders wordt uitgedrukt als slechts een onbeduidende, voorbijgaande gedachte - en preventieve verdediging van een mogelijke "trial by lyric" in de populaire cultuur. Op 'Mistaken Identity' zingt hij: 'Je dacht dat je me kende / Maar je had het mis / There's more to me than my song'. Wanneer lichtjes op dit onderwerp gedrukt in a recent interview met de BBC, suggereerde Morrison dat zijn nieuwe teksten grotendeels 'satire' waren en 'niet bedoeld om serieus te worden genomen'.

In zijn laatste interview in 2016 klaagde producer Lewis Merenstein van "Astral Weeks" over Morrisons reputatie als venijnig en wrok koesterend, en merkte op: "Hij is een mooie dichter. Hij zou een aardig persoon moeten zijn met liefde in zijn hart.” Voor de overgrote meerderheid van Morrisons carrière, toen het tijd was om nieuwe nummers te schrijven en op te nemen, was het de "mooie dichter" die het vaakst in de studio verscheen. Nu, met “Latest Record Project, Vol. 1,” Morrisons norse persoonlijkheid is volledig versmolten met zijn songwriting-muze en onthult een aantal diep verontrustende wereldbeelden die zijn trouwe fans ongetwijfeld zullen doen beoordelen of ze zijn muzikale blues nog kunnen verdragen.

Ryan H. Walsh is de auteur van "Astral Weeks: A Secret History of 1968."

Binnen het bedrijf van entertainment

De Wide Shot brengt je nieuws, analyses en inzichten over alles, van het streamen van oorlogen tot productie - en wat het allemaal betekent voor de toekomst.

U kunt af en toe promotionele inhoud ontvangen van de Los Angeles Times.


Wat is er met Van Morrison gebeurd? De val van excentriek genie tot complottheoreticus

Buiten de kringen van zijn meest toegewijde fans was de komst van een Van Morrison-album in de 21e eeuw geen nieuwsgebeurtenis. Die trend stopte echter vorige week, toen Morrison, 75, "Latest Record Project, Vol. 1', een dubbelalbum met 28 nummers dat de wenkbrauwen doet fronsen, zoals 'Where Have All the Rebels Gone', 'Why Are You on Facebook?' en "Stop met zeuren, doe iets." Dit album is nu heel veel nieuws: Variety publiceerde een lijst met “De 10 gekste teksten” van de plaat, terwijl de Jeruzalem Post afgerond alle beweringen van antisemitisme geïmpliceerd in zijn lied genaamd "Ze bezitten de media" en andere teksten die overal verspreid zijn.

Deze bocht naar alt-right kwam niet uit het niets. In grote lijnen ziet Morrisons carrière er ongeveer zo uit: hij ging van een onbezonnen tienerwonderkind met zijn band Them, naar een veelbelovende jonge soloartiest (“Brown Eyed Girl”), naar een humeurige, soulvolle dichter die terloops meesterwerken creëerde (“Astral Weeks" en "Moondance"), tot een vrek van middelbare leeftijd die af en toe briljante momenten vertoonde ("Common One"), totdat hij langzaam overging in een dronken oomtype, waarbij hij standaard blues-lp's uitbracht terwijl hij leunde op zijn eerdere erfenis om te vullen concert hallen.

Morrisons onvoorspelbaarheid, humeur en bitterheid zijn legendarisch geworden, inclusief alles van tijdens een show de gitaar van iemand anders kapot slaan om leden van zijn band met weinig aandacht of reden te ontslaan en een journalist confronteren met hun geloofsbrieven tijdens een gesprek.

Tawny Kitaen, rockster en actrice uit de jaren 80, is op 59-jarige leeftijd overleden.

Meer recentelijk lijken de wereldwijde pandemie van het coronavirus en het daaruit voortvloeiende verbod op liveconcerten de zanger te hebben geschokt en woedend gemaakt. In augustus 2020 publiceerde Morrison een dekvloer op zijn officiële website waarin hij uitlegde dat hij zijn "band aan de gang moest krijgen en uit het slop moest halen. ... We moeten in de toekomst voor een publiek met volledige capaciteit spelen.' In een later verwijderd bericht ging hij verder, de geldigheid van de wetenschap achter sociale afstand en quarantaine aan de kaak stellen. “Ik roep mijn collega-zangers, muzikanten, schrijvers, producers, promotors en anderen in de industrie op om hier samen met mij de strijd aan te gaan. Kom naar voren, sta op, vecht tegen de pseudo-wetenschap en spreek je uit.”

In het najaar van 2020 kondigde Morrison drie actuele singles aan die protesteerden tegen COVID-19-beperkingen plus een petitie om het tijdelijke verbod op liveconcerten te beëindigen. In een van deze nummers, "No More Lockdown", zong hij over wetenschappers "die kromme feiten verzinnen", waarbij hij de daders van deze maatregelen bestempelde als "fascistische pestkoppen". In een ongekende wending van gebeurtenissen werden de liedjes reden voor de Noord-Ierse minister van Volksgezondheid, Robin Swann, om te schrijven een opiniestuk voor Rolling Stone, noemde Morrisons nieuwe songtekst "gevaarlijk" en een grote troost voor "de aluminiumfoliehoedenbrigade die kruistocht tegen maskers en vaccins en denkt dat dit allemaal een enorm wereldwijd complot is om vrijheden te verwijderen."

Hoe kon de man die zo empathisch zong over een meisje dat stierf aan tuberculose in 'T.B. Sheets” nu zo harteloos spreken en zingen over een ziekte die het leven heeft geëist van meer dan 3 miljoen mensen wereldwijd? Er is geen eenvoudig antwoord op deze vraag, maar er zijn afleveringen en details uit zijn verleden die helpen verduidelijken hoe hij dit onsmakelijke en gevaarlijke nieuwe standpunt heeft ingenomen.

Morrison is lange tijd diep wantrouwend en minachtend geweest jegens gezagsdragers, die zich in zijn werk het vaakst hebben gemanifesteerd als platenbaas. Vanaf het allereerste begin van zijn solocarrière heeft Morrison geklaagd over het onbewust tekenen van slechte contracten, ruzie met Bert Berns over de royalty's van "Brown Eyed Girl" en getekend zijn bij een label dat een tijdlang letterlijk werd gerund door de maffia. Dit aanvankelijke wantrouwen ontwikkelde zich in de loop van de tijd tot volslagen paranoia en breidde het toepassingsgebied uit tot degenen die zijn carrière bedekten, die hij in het algemeen 'de media' begon te noemen. in 2015, hij belde de eigenaren van zijn eerste muziekcontract "poppenmeesters" en beschreven de voortdurende berichtgeving over hem in de pers als misleidende "propaganda". In 2018 begon hij te praten over “nepnieuws” in interviews, het informeren van de BBC dat "de media dingen verzint" en dat hij "vanaf de eerste dag over nepnieuws sprak".

Morrison heeft ook al lang interesse in het occulte en verschillende religies. Zijn intense kindervisioenen brachten hem ertoe plaatsen over de hele spirituele kaart te zoeken, waaronder verschillende Jehovah's Getuigen-bijeenkomsten met zijn moeder, de occulte geschriften van de Rozenkruisers en Alice Bailey en zelfs een kort gefladder met Scientology (hij bedankte L. Ron Hubbard in de liner notities van 1983's "Inarticulate Speech of the Heart").

In 1989 legde Morrison zijn New Age-tendensen uit en merkte op: "Het is gewoon een andere, meer open manier om naar dingen te kijken. . Ik kon geen antwoorden vinden in het bestaande kader.” De kern van deze interesse is een soort van eindeloze spirituele zoektocht, die zijn creatieve inspanningen keer op keer positief lijkt te hebben geholpen en verrijkt, de zoeker die we ontmoeten in liedjes als "Summertime in England" of "Dweller on the Threshold", bijvoorbeeld, is puur en mooi. Maar diezelfde "open manier van kijken naar dingen" is ook het soort kwaliteit dat veel spirituele zoekers rijp maakt om bedrogen en verstrikt te worden door enorme, ongegronde samenzweringstheorieën. als een recente Washington Post onderzoek ontdekt, is er “een groeiende pijplijn tussen New Age mannelijke spiritualiteit, nieuwe mannelijkheidsbewegingen en QAnon” en op deze manier lijkt het niet onbelangrijk dat een variatie op de QAnon praatpunt "doe je eigen onderzoek" verschijnt in de tekst van Morrisons nieuwe nummer 'Kingpin'. "Volg het verhaal", zingt hij. "Onderzoek het verder."

Daft Punk samplede Eddie Johns' "More Spell on You" op hun hit "One More Time". Johns, die worstelt met dakloosheid, werd nooit betaald of gecrediteerd.

Dit alles vormt de basis voor "Latest Record Project, Vol. 1', waar Morrison zijn klachten, zowel persoonlijk als politiek, ruim twee uur lang verbijsterend uitspreekt. In tegenstelling tot sommige van zijn collega's, is de stem van Morrison verrassend sterk gebleven, en zijn diepte en rijkdom vormen het enige positieve kenmerk van deze release. De muziek zelf is saai, standaard blues zo precies en fantasieloos uitgevoerd dat je je soms zult afvragen of deze achtergrondtracks zijn gegenereerd door kunstmatige intelligentie. Wat ooit uitkwam als een daad van mooie, stream-of-consciousness songwriting, neemt nu de lucht aan van een uitgebreide Alex Jones-tirade. Zelfs op momenten dat Morrison zich overgeeft aan nostalgie over zijn interessante carrière, duikt het meteen op in het overkoepelende thema slachtofferschap. “Ik speelde bij de Whisky / When The Doors gingen open', zingt hij op 'Up County Down', maar hij verzuurt de herinnering snel door eraan toe te voegen: 'Soms zat ik daar te drinken / uit een vergiftigde beker.'

Als dit de enige misstappen op de plaat waren, zou het gewoon weer een vermelding zijn in Morrisons milquetoast-discografie uit de late carrière, maar hoe verder je gaat in "Latest Record Project, Vol. 1”, hoe verontrustender het wordt. Het is onmogelijk om een ​​nummer als "They Control the Media" te horen - met teksten die beweren: "Ze beheersen het verhaal, ze bestendigen de mythe / Blijf je leugens vertellen, zeg je dat onwetendheid gelukzaligheid is" - en de verwijzingen naar de gevestigde antisemitische trope. Elders lijken de titel en de tekst van "Western Man" dezelfde angsten op te roepen die worden gepropageerd door blanke nationalistische bewegingen. Hier zingt Morrison over hoe "verzorgers het hoofdgebouw hebben overgenomen" en hoe de "westerse man" "anderen zijn beloningen heeft laten stelen", een samenvatting van de thema's van het boek uit 2017 "De val van de westerse mens', een strijdkreet van 324-pagina's voor blanke suprematie. Dit wil nog maar niets zeggen van zijn duet met zanger Chris Farlowe, die zette ooit zijn muzikale carrière op pauze nastreven een interesse in nazi-memorabilia. Momenteel op het 4Chan-prikbord, waar de QAnon-beweging is ontstaan, er is een actieve thread het vieren van Morrison's nieuwe plaat waar zijn nieuwe nummers worden beschreven als "geïnspireerd" en hun onderwerpen worden genoemd met behulp van racistische opmerkingen en memes.

Morrison zingt herhaaldelijk over "mind control" over de uitgestrektheid van de dubbele schijf, en over het zijn van een "gericht individu", een waarschijnlijke verwijzing naar een groeiende gemeenschap van mensen die geloven dat ze door onbekende aanvallers worden lastiggevallen en "betrapt" als onderdeel van een grotere samenzwering.

Zelfs als de teksten een steeds verontrustender portret blijven schilderen, komt Morrisons zelfbewustzijn soms op gang, en daar biedt hij parachutes aan voor overstuurde luisteraars - zoals het luchtige "Only a Song", dat probeert alles terug te lopen dat elders wordt uitgedrukt als slechts een onbeduidende, voorbijgaande gedachte - en preventieve verdediging van een mogelijke "trial by lyric" in de populaire cultuur. Op 'Mistaken Identity' zingt hij: 'Je dacht dat je me kende / Maar je had het mis / There's more to me than my song'. Wanneer lichtjes op dit onderwerp gedrukt in a recent interview met de BBC, suggereerde Morrison dat zijn nieuwe teksten grotendeels 'satire' waren en 'niet bedoeld om serieus te worden genomen'.

In zijn laatste interview in 2016 klaagde producer Lewis Merenstein van "Astral Weeks" over Morrisons reputatie als venijnig en wrok koesterend, en merkte op: "Hij is een mooie dichter. Hij zou een aardig persoon moeten zijn met liefde in zijn hart.” Voor de overgrote meerderheid van Morrisons carrière, toen het tijd was om nieuwe nummers te schrijven en op te nemen, was het de "mooie dichter" die het vaakst in de studio verscheen. Nu, met “Latest Record Project, Vol. 1,” Morrisons norse persoonlijkheid is volledig versmolten met zijn songwriting-muze en onthult een aantal diep verontrustende wereldbeelden die zijn trouwe fans ongetwijfeld zullen doen beoordelen of ze zijn muzikale blues nog kunnen verdragen.

Ryan H. Walsh is de auteur van "Astral Weeks: A Secret History of 1968."

Binnen het bedrijf van entertainment

De Wide Shot brengt je nieuws, analyses en inzichten over alles, van het streamen van oorlogen tot productie - en wat het allemaal betekent voor de toekomst.

U kunt af en toe promotionele inhoud ontvangen van de Los Angeles Times.


Wat is er met Van Morrison gebeurd? De val van excentriek genie tot complottheoreticus

Buiten de kringen van zijn meest toegewijde fans was de komst van een Van Morrison-album in de 21e eeuw geen nieuwsgebeurtenis. Die trend stopte echter vorige week, toen Morrison, 75, "Latest Record Project, Vol. 1', een dubbelalbum met 28 nummers dat de wenkbrauwen doet fronsen, zoals 'Where Have All the Rebels Gone', 'Why Are You on Facebook?' en "Stop met zeuren, doe iets." Dit album is nu heel veel nieuws: Variety publiceerde een lijst met “De 10 gekste teksten” van de plaat, terwijl de Jeruzalem Post afgerond alle beweringen van antisemitisme geïmpliceerd in zijn lied genaamd "Ze bezitten de media" en andere teksten die overal verspreid zijn.

Deze bocht naar alt-right kwam niet uit het niets. In grote lijnen ziet Morrisons carrière er ongeveer zo uit: hij ging van een onbezonnen tienerwonderkind met zijn band Them, naar een veelbelovende jonge soloartiest (“Brown Eyed Girl”), naar een humeurige, soulvolle dichter die terloops meesterwerken creëerde (“Astral Weeks" en "Moondance"), tot een vrek van middelbare leeftijd die af en toe briljante momenten vertoonde ("Common One"), totdat hij langzaam overging in een dronken oomtype, waarbij hij standaard blues-lp's uitbracht terwijl hij leunde op zijn eerdere erfenis om te vullen concert hallen.

Morrisons onvoorspelbaarheid, humeur en bitterheid zijn legendarisch geworden, inclusief alles van tijdens een show de gitaar van iemand anders kapot slaan om leden van zijn band met weinig aandacht of reden te ontslaan en een journalist confronteren met hun geloofsbrieven tijdens een gesprek.

Tawny Kitaen, rockster en actrice uit de jaren 80, is op 59-jarige leeftijd overleden.

Meer recentelijk lijken de wereldwijde pandemie van het coronavirus en het daaruit voortvloeiende verbod op liveconcerten de zanger te hebben geschokt en woedend gemaakt. In augustus 2020 publiceerde Morrison een dekvloer op zijn officiële website waarin hij uitlegde dat hij zijn "band aan de gang moest krijgen en uit het slop moest halen. ... We moeten in de toekomst voor een publiek met volledige capaciteit spelen.' In een later verwijderd bericht ging hij verder, de geldigheid van de wetenschap achter sociale afstand en quarantaine aan de kaak stellen. “Ik roep mijn collega-zangers, muzikanten, schrijvers, producers, promotors en anderen in de industrie op om hier samen met mij de strijd aan te gaan. Kom naar voren, sta op, vecht tegen de pseudo-wetenschap en spreek je uit.”

In het najaar van 2020 kondigde Morrison drie actuele singles aan die protesteerden tegen COVID-19-beperkingen plus een petitie om het tijdelijke verbod op liveconcerten te beëindigen. In een van deze nummers, "No More Lockdown", zong hij over wetenschappers "die kromme feiten verzinnen", waarbij hij de daders van deze maatregelen bestempelde als "fascistische pestkoppen". In een ongekende wending van gebeurtenissen werden de liedjes reden voor de Noord-Ierse minister van Volksgezondheid, Robin Swann, om te schrijven een opiniestuk voor Rolling Stone, noemde Morrisons nieuwe songtekst "gevaarlijk" en een grote troost voor "de aluminiumfoliehoedenbrigade die kruistocht tegen maskers en vaccins en denkt dat dit allemaal een enorm wereldwijd complot is om vrijheden te verwijderen."

Hoe kon de man die zo empathisch zong over een meisje dat stierf aan tuberculose in 'T.B. Sheets” nu zo harteloos spreken en zingen over een ziekte die het leven heeft geëist van meer dan 3 miljoen mensen wereldwijd? Er is geen eenvoudig antwoord op deze vraag, maar er zijn afleveringen en details uit zijn verleden die helpen verduidelijken hoe hij dit onsmakelijke en gevaarlijke nieuwe standpunt heeft ingenomen.

Morrison is lange tijd diep wantrouwend en minachtend geweest jegens gezagsdragers, die zich in zijn werk het vaakst hebben gemanifesteerd als platenbaas.Vanaf het allereerste begin van zijn solocarrière heeft Morrison geklaagd over het onbewust tekenen van slechte contracten, ruzie met Bert Berns over de royalty's van "Brown Eyed Girl" en getekend zijn bij een label dat een tijdlang letterlijk werd gerund door de maffia. Dit aanvankelijke wantrouwen ontwikkelde zich in de loop van de tijd tot volslagen paranoia en breidde het toepassingsgebied uit tot degenen die zijn carrière bedekten, die hij in het algemeen 'de media' begon te noemen. in 2015, hij belde de eigenaren van zijn eerste muziekcontract "poppenmeesters" en beschreven de voortdurende berichtgeving over hem in de pers als misleidende "propaganda". In 2018 begon hij te praten over “nepnieuws” in interviews, het informeren van de BBC dat "de media dingen verzint" en dat hij "vanaf de eerste dag over nepnieuws sprak".

Morrison heeft ook al lang interesse in het occulte en verschillende religies. Zijn intense kindervisioenen brachten hem ertoe plaatsen over de hele spirituele kaart te zoeken, waaronder verschillende Jehovah's Getuigen-bijeenkomsten met zijn moeder, de occulte geschriften van de Rozenkruisers en Alice Bailey en zelfs een kort gefladder met Scientology (hij bedankte L. Ron Hubbard in de liner notities van 1983's "Inarticulate Speech of the Heart").

In 1989 legde Morrison zijn New Age-tendensen uit en merkte op: "Het is gewoon een andere, meer open manier om naar dingen te kijken. . Ik kon geen antwoorden vinden in het bestaande kader.” De kern van deze interesse is een soort van eindeloze spirituele zoektocht, die zijn creatieve inspanningen keer op keer positief lijkt te hebben geholpen en verrijkt, de zoeker die we ontmoeten in liedjes als "Summertime in England" of "Dweller on the Threshold", bijvoorbeeld, is puur en mooi. Maar diezelfde "open manier van kijken naar dingen" is ook het soort kwaliteit dat veel spirituele zoekers rijp maakt om bedrogen en verstrikt te worden door enorme, ongegronde samenzweringstheorieën. als een recente Washington Post onderzoek ontdekt, is er “een groeiende pijplijn tussen New Age mannelijke spiritualiteit, nieuwe mannelijkheidsbewegingen en QAnon” en op deze manier lijkt het niet onbelangrijk dat een variatie op de QAnon praatpunt "doe je eigen onderzoek" verschijnt in de tekst van Morrisons nieuwe nummer 'Kingpin'. "Volg het verhaal", zingt hij. "Onderzoek het verder."

Daft Punk samplede Eddie Johns' "More Spell on You" op hun hit "One More Time". Johns, die worstelt met dakloosheid, werd nooit betaald of gecrediteerd.

Dit alles vormt de basis voor "Latest Record Project, Vol. 1', waar Morrison zijn klachten, zowel persoonlijk als politiek, ruim twee uur lang verbijsterend uitspreekt. In tegenstelling tot sommige van zijn collega's, is de stem van Morrison verrassend sterk gebleven, en zijn diepte en rijkdom vormen het enige positieve kenmerk van deze release. De muziek zelf is saai, standaard blues zo precies en fantasieloos uitgevoerd dat je je soms zult afvragen of deze achtergrondtracks zijn gegenereerd door kunstmatige intelligentie. Wat ooit uitkwam als een daad van mooie, stream-of-consciousness songwriting, neemt nu de lucht aan van een uitgebreide Alex Jones-tirade. Zelfs op momenten dat Morrison zich overgeeft aan nostalgie over zijn interessante carrière, duikt het meteen op in het overkoepelende thema slachtofferschap. “Ik speelde bij de Whisky / When The Doors gingen open', zingt hij op 'Up County Down', maar hij verzuurt de herinnering snel door eraan toe te voegen: 'Soms zat ik daar te drinken / uit een vergiftigde beker.'

Als dit de enige misstappen op de plaat waren, zou het gewoon weer een vermelding zijn in Morrisons milquetoast-discografie uit de late carrière, maar hoe verder je gaat in "Latest Record Project, Vol. 1”, hoe verontrustender het wordt. Het is onmogelijk om een ​​nummer als "They Control the Media" te horen - met teksten die beweren: "Ze beheersen het verhaal, ze bestendigen de mythe / Blijf je leugens vertellen, zeg je dat onwetendheid gelukzaligheid is" - en de verwijzingen naar de gevestigde antisemitische trope. Elders lijken de titel en de tekst van "Western Man" dezelfde angsten op te roepen die worden gepropageerd door blanke nationalistische bewegingen. Hier zingt Morrison over hoe "verzorgers het hoofdgebouw hebben overgenomen" en hoe de "westerse man" "anderen zijn beloningen heeft laten stelen", een samenvatting van de thema's van het boek uit 2017 "De val van de westerse mens', een strijdkreet van 324-pagina's voor blanke suprematie. Dit wil nog maar niets zeggen van zijn duet met zanger Chris Farlowe, die zette ooit zijn muzikale carrière op pauze nastreven een interesse in nazi-memorabilia. Momenteel op het 4Chan-prikbord, waar de QAnon-beweging is ontstaan, er is een actieve thread het vieren van Morrison's nieuwe plaat waar zijn nieuwe nummers worden beschreven als "geïnspireerd" en hun onderwerpen worden genoemd met behulp van racistische opmerkingen en memes.

Morrison zingt herhaaldelijk over "mind control" over de uitgestrektheid van de dubbele schijf, en over het zijn van een "gericht individu", een waarschijnlijke verwijzing naar een groeiende gemeenschap van mensen die geloven dat ze door onbekende aanvallers worden lastiggevallen en "betrapt" als onderdeel van een grotere samenzwering.

Zelfs als de teksten een steeds verontrustender portret blijven schilderen, komt Morrisons zelfbewustzijn soms op gang, en daar biedt hij parachutes aan voor overstuurde luisteraars - zoals het luchtige "Only a Song", dat probeert alles terug te lopen dat elders wordt uitgedrukt als slechts een onbeduidende, voorbijgaande gedachte - en preventieve verdediging van een mogelijke "trial by lyric" in de populaire cultuur. Op 'Mistaken Identity' zingt hij: 'Je dacht dat je me kende / Maar je had het mis / There's more to me than my song'. Wanneer lichtjes op dit onderwerp gedrukt in a recent interview met de BBC, suggereerde Morrison dat zijn nieuwe teksten grotendeels 'satire' waren en 'niet bedoeld om serieus te worden genomen'.

In zijn laatste interview in 2016 klaagde producer Lewis Merenstein van "Astral Weeks" over Morrisons reputatie als venijnig en wrok koesterend, en merkte op: "Hij is een mooie dichter. Hij zou een aardig persoon moeten zijn met liefde in zijn hart.” Voor de overgrote meerderheid van Morrisons carrière, toen het tijd was om nieuwe nummers te schrijven en op te nemen, was het de "mooie dichter" die het vaakst in de studio verscheen. Nu, met “Latest Record Project, Vol. 1,” Morrisons norse persoonlijkheid is volledig versmolten met zijn songwriting-muze en onthult een aantal diep verontrustende wereldbeelden die zijn trouwe fans ongetwijfeld zullen doen beoordelen of ze zijn muzikale blues nog kunnen verdragen.

Ryan H. Walsh is de auteur van "Astral Weeks: A Secret History of 1968."

Binnen het bedrijf van entertainment

De Wide Shot brengt je nieuws, analyses en inzichten over alles, van het streamen van oorlogen tot productie - en wat het allemaal betekent voor de toekomst.

U kunt af en toe promotionele inhoud ontvangen van de Los Angeles Times.


Wat is er met Van Morrison gebeurd? De val van excentriek genie tot complottheoreticus

Buiten de kringen van zijn meest toegewijde fans was de komst van een Van Morrison-album in de 21e eeuw geen nieuwsgebeurtenis. Die trend stopte echter vorige week, toen Morrison, 75, "Latest Record Project, Vol. 1', een dubbelalbum met 28 nummers dat de wenkbrauwen doet fronsen, zoals 'Where Have All the Rebels Gone', 'Why Are You on Facebook?' en "Stop met zeuren, doe iets." Dit album is nu heel veel nieuws: Variety publiceerde een lijst met “De 10 gekste teksten” van de plaat, terwijl de Jeruzalem Post afgerond alle beweringen van antisemitisme geïmpliceerd in zijn lied genaamd "Ze bezitten de media" en andere teksten die overal verspreid zijn.

Deze bocht naar alt-right kwam niet uit het niets. In grote lijnen ziet Morrisons carrière er ongeveer zo uit: hij ging van een onbezonnen tienerwonderkind met zijn band Them, naar een veelbelovende jonge soloartiest (“Brown Eyed Girl”), naar een humeurige, soulvolle dichter die terloops meesterwerken creëerde (“Astral Weeks" en "Moondance"), tot een vrek van middelbare leeftijd die af en toe briljante momenten vertoonde ("Common One"), totdat hij langzaam overging in een dronken oomtype, waarbij hij standaard blues-lp's uitbracht terwijl hij leunde op zijn eerdere erfenis om te vullen concert hallen.

Morrisons onvoorspelbaarheid, humeur en bitterheid zijn legendarisch geworden, inclusief alles van tijdens een show de gitaar van iemand anders kapot slaan om leden van zijn band met weinig aandacht of reden te ontslaan en een journalist confronteren met hun geloofsbrieven tijdens een gesprek.

Tawny Kitaen, rockster en actrice uit de jaren 80, is op 59-jarige leeftijd overleden.

Meer recentelijk lijken de wereldwijde pandemie van het coronavirus en het daaruit voortvloeiende verbod op liveconcerten de zanger te hebben geschokt en woedend gemaakt. In augustus 2020 publiceerde Morrison een dekvloer op zijn officiële website waarin hij uitlegde dat hij zijn "band aan de gang moest krijgen en uit het slop moest halen. ... We moeten in de toekomst voor een publiek met volledige capaciteit spelen.' In een later verwijderd bericht ging hij verder, de geldigheid van de wetenschap achter sociale afstand en quarantaine aan de kaak stellen. “Ik roep mijn collega-zangers, muzikanten, schrijvers, producers, promotors en anderen in de industrie op om hier samen met mij de strijd aan te gaan. Kom naar voren, sta op, vecht tegen de pseudo-wetenschap en spreek je uit.”

In het najaar van 2020 kondigde Morrison drie actuele singles aan die protesteerden tegen COVID-19-beperkingen plus een petitie om het tijdelijke verbod op liveconcerten te beëindigen. In een van deze nummers, "No More Lockdown", zong hij over wetenschappers "die kromme feiten verzinnen", waarbij hij de daders van deze maatregelen bestempelde als "fascistische pestkoppen". In een ongekende wending van gebeurtenissen werden de liedjes reden voor de Noord-Ierse minister van Volksgezondheid, Robin Swann, om te schrijven een opiniestuk voor Rolling Stone, noemde Morrisons nieuwe songtekst "gevaarlijk" en een grote troost voor "de aluminiumfoliehoedenbrigade die kruistocht tegen maskers en vaccins en denkt dat dit allemaal een enorm wereldwijd complot is om vrijheden te verwijderen."

Hoe kon de man die zo empathisch zong over een meisje dat stierf aan tuberculose in 'T.B. Sheets” nu zo harteloos spreken en zingen over een ziekte die het leven heeft geëist van meer dan 3 miljoen mensen wereldwijd? Er is geen eenvoudig antwoord op deze vraag, maar er zijn afleveringen en details uit zijn verleden die helpen verduidelijken hoe hij dit onsmakelijke en gevaarlijke nieuwe standpunt heeft ingenomen.

Morrison is lange tijd diep wantrouwend en minachtend geweest jegens gezagsdragers, die zich in zijn werk het vaakst hebben gemanifesteerd als platenbaas. Vanaf het allereerste begin van zijn solocarrière heeft Morrison geklaagd over het onbewust tekenen van slechte contracten, ruzie met Bert Berns over de royalty's van "Brown Eyed Girl" en getekend zijn bij een label dat een tijdlang letterlijk werd gerund door de maffia. Dit aanvankelijke wantrouwen ontwikkelde zich in de loop van de tijd tot volslagen paranoia en breidde het toepassingsgebied uit tot degenen die zijn carrière bedekten, die hij in het algemeen 'de media' begon te noemen. in 2015, hij belde de eigenaren van zijn eerste muziekcontract "poppenmeesters" en beschreven de voortdurende berichtgeving over hem in de pers als misleidende "propaganda". In 2018 begon hij te praten over “nepnieuws” in interviews, het informeren van de BBC dat "de media dingen verzint" en dat hij "vanaf de eerste dag over nepnieuws sprak".

Morrison heeft ook al lang interesse in het occulte en verschillende religies. Zijn intense kindervisioenen brachten hem ertoe plaatsen over de hele spirituele kaart te zoeken, waaronder verschillende Jehovah's Getuigen-bijeenkomsten met zijn moeder, de occulte geschriften van de Rozenkruisers en Alice Bailey en zelfs een kort gefladder met Scientology (hij bedankte L. Ron Hubbard in de liner notities van 1983's "Inarticulate Speech of the Heart").

In 1989 legde Morrison zijn New Age-tendensen uit en merkte op: "Het is gewoon een andere, meer open manier om naar dingen te kijken. . Ik kon geen antwoorden vinden in het bestaande kader.” De kern van deze interesse is een soort van eindeloze spirituele zoektocht, die zijn creatieve inspanningen keer op keer positief lijkt te hebben geholpen en verrijkt, de zoeker die we ontmoeten in liedjes als "Summertime in England" of "Dweller on the Threshold", bijvoorbeeld, is puur en mooi. Maar diezelfde "open manier van kijken naar dingen" is ook het soort kwaliteit dat veel spirituele zoekers rijp maakt om bedrogen en verstrikt te worden door enorme, ongegronde samenzweringstheorieën. als een recente Washington Post onderzoek ontdekt, is er “een groeiende pijplijn tussen New Age mannelijke spiritualiteit, nieuwe mannelijkheidsbewegingen en QAnon” en op deze manier lijkt het niet onbelangrijk dat een variatie op de QAnon praatpunt "doe je eigen onderzoek" verschijnt in de tekst van Morrisons nieuwe nummer 'Kingpin'. "Volg het verhaal", zingt hij. "Onderzoek het verder."

Daft Punk samplede Eddie Johns' "More Spell on You" op hun hit "One More Time". Johns, die worstelt met dakloosheid, werd nooit betaald of gecrediteerd.

Dit alles vormt de basis voor "Latest Record Project, Vol. 1', waar Morrison zijn klachten, zowel persoonlijk als politiek, ruim twee uur lang verbijsterend uitspreekt. In tegenstelling tot sommige van zijn collega's, is de stem van Morrison verrassend sterk gebleven, en zijn diepte en rijkdom vormen het enige positieve kenmerk van deze release. De muziek zelf is saai, standaard blues zo precies en fantasieloos uitgevoerd dat je je soms zult afvragen of deze achtergrondtracks zijn gegenereerd door kunstmatige intelligentie. Wat ooit uitkwam als een daad van mooie, stream-of-consciousness songwriting, neemt nu de lucht aan van een uitgebreide Alex Jones-tirade. Zelfs op momenten dat Morrison zich overgeeft aan nostalgie over zijn interessante carrière, duikt het meteen op in het overkoepelende thema slachtofferschap. “Ik speelde bij de Whisky / When The Doors gingen open', zingt hij op 'Up County Down', maar hij verzuurt de herinnering snel door eraan toe te voegen: 'Soms zat ik daar te drinken / uit een vergiftigde beker.'

Als dit de enige misstappen op de plaat waren, zou het gewoon weer een vermelding zijn in Morrisons milquetoast-discografie uit de late carrière, maar hoe verder je gaat in "Latest Record Project, Vol. 1”, hoe verontrustender het wordt. Het is onmogelijk om een ​​nummer als "They Control the Media" te horen - met teksten die beweren: "Ze beheersen het verhaal, ze bestendigen de mythe / Blijf je leugens vertellen, zeg je dat onwetendheid gelukzaligheid is" - en de verwijzingen naar de gevestigde antisemitische trope. Elders lijken de titel en de tekst van "Western Man" dezelfde angsten op te roepen die worden gepropageerd door blanke nationalistische bewegingen. Hier zingt Morrison over hoe "verzorgers het hoofdgebouw hebben overgenomen" en hoe de "westerse man" "anderen zijn beloningen heeft laten stelen", een samenvatting van de thema's van het boek uit 2017 "De val van de westerse mens', een strijdkreet van 324-pagina's voor blanke suprematie. Dit wil nog maar niets zeggen van zijn duet met zanger Chris Farlowe, die zette ooit zijn muzikale carrière op pauze nastreven een interesse in nazi-memorabilia. Momenteel op het 4Chan-prikbord, waar de QAnon-beweging is ontstaan, er is een actieve thread het vieren van Morrison's nieuwe plaat waar zijn nieuwe nummers worden beschreven als "geïnspireerd" en hun onderwerpen worden genoemd met behulp van racistische opmerkingen en memes.

Morrison zingt herhaaldelijk over "mind control" over de uitgestrektheid van de dubbele schijf, en over het zijn van een "gericht individu", een waarschijnlijke verwijzing naar een groeiende gemeenschap van mensen die geloven dat ze door onbekende aanvallers worden lastiggevallen en "betrapt" als onderdeel van een grotere samenzwering.

Zelfs als de teksten een steeds verontrustender portret blijven schilderen, komt Morrisons zelfbewustzijn soms op gang, en daar biedt hij parachutes aan voor overstuurde luisteraars - zoals het luchtige "Only a Song", dat probeert alles terug te lopen dat elders wordt uitgedrukt als slechts een onbeduidende, voorbijgaande gedachte - en preventieve verdediging van een mogelijke "trial by lyric" in de populaire cultuur. Op 'Mistaken Identity' zingt hij: 'Je dacht dat je me kende / Maar je had het mis / There's more to me than my song'. Wanneer lichtjes op dit onderwerp gedrukt in a recent interview met de BBC, suggereerde Morrison dat zijn nieuwe teksten grotendeels 'satire' waren en 'niet bedoeld om serieus te worden genomen'.

In zijn laatste interview in 2016 klaagde producer Lewis Merenstein van "Astral Weeks" over Morrisons reputatie als venijnig en wrok koesterend, en merkte op: "Hij is een mooie dichter. Hij zou een aardig persoon moeten zijn met liefde in zijn hart.” Voor de overgrote meerderheid van Morrisons carrière, toen het tijd was om nieuwe nummers te schrijven en op te nemen, was het de "mooie dichter" die het vaakst in de studio verscheen. Nu, met “Latest Record Project, Vol. 1,” Morrisons norse persoonlijkheid is volledig versmolten met zijn songwriting-muze en onthult een aantal diep verontrustende wereldbeelden die zijn trouwe fans ongetwijfeld zullen doen beoordelen of ze zijn muzikale blues nog kunnen verdragen.

Ryan H. Walsh is de auteur van "Astral Weeks: A Secret History of 1968."

Binnen het bedrijf van entertainment

De Wide Shot brengt je nieuws, analyses en inzichten over alles, van het streamen van oorlogen tot productie - en wat het allemaal betekent voor de toekomst.

U kunt af en toe promotionele inhoud ontvangen van de Los Angeles Times.


Wat is er met Van Morrison gebeurd? De val van excentriek genie tot complottheoreticus

Buiten de kringen van zijn meest toegewijde fans was de komst van een Van Morrison-album in de 21e eeuw geen nieuwsgebeurtenis. Die trend stopte echter vorige week, toen Morrison, 75, "Latest Record Project, Vol. 1', een dubbelalbum met 28 nummers dat de wenkbrauwen doet fronsen, zoals 'Where Have All the Rebels Gone', 'Why Are You on Facebook?' en "Stop met zeuren, doe iets." Dit album is nu heel veel nieuws: Variety publiceerde een lijst met “De 10 gekste teksten” van de plaat, terwijl de Jeruzalem Post afgerond alle beweringen van antisemitisme geïmpliceerd in zijn lied genaamd "Ze bezitten de media" en andere teksten die overal verspreid zijn.

Deze bocht naar alt-right kwam niet uit het niets. In grote lijnen ziet Morrisons carrière er ongeveer zo uit: hij ging van een onbezonnen tienerwonderkind met zijn band Them, naar een veelbelovende jonge soloartiest (“Brown Eyed Girl”), naar een humeurige, soulvolle dichter die terloops meesterwerken creëerde (“Astral Weeks" en "Moondance"), tot een vrek van middelbare leeftijd die af en toe briljante momenten vertoonde ("Common One"), totdat hij langzaam overging in een dronken oomtype, waarbij hij standaard blues-lp's uitbracht terwijl hij leunde op zijn eerdere erfenis om te vullen concert hallen.

Morrisons onvoorspelbaarheid, humeur en bitterheid zijn legendarisch geworden, inclusief alles van tijdens een show de gitaar van iemand anders kapot slaan om leden van zijn band met weinig aandacht of reden te ontslaan en een journalist confronteren met hun geloofsbrieven tijdens een gesprek.

Tawny Kitaen, rockster en actrice uit de jaren 80, is op 59-jarige leeftijd overleden.

Meer recentelijk lijken de wereldwijde pandemie van het coronavirus en het daaruit voortvloeiende verbod op liveconcerten de zanger te hebben geschokt en woedend gemaakt. In augustus 2020 publiceerde Morrison een dekvloer op zijn officiële website waarin hij uitlegde dat hij zijn "band aan de gang moest krijgen en uit het slop moest halen. ... We moeten in de toekomst voor een publiek met volledige capaciteit spelen.' In een later verwijderd bericht ging hij verder, de geldigheid van de wetenschap achter sociale afstand en quarantaine aan de kaak stellen. “Ik roep mijn collega-zangers, muzikanten, schrijvers, producers, promotors en anderen in de industrie op om hier samen met mij de strijd aan te gaan. Kom naar voren, sta op, vecht tegen de pseudo-wetenschap en spreek je uit.”

In het najaar van 2020 kondigde Morrison drie actuele singles aan die protesteerden tegen COVID-19-beperkingen plus een petitie om het tijdelijke verbod op liveconcerten te beëindigen. In een van deze nummers, "No More Lockdown", zong hij over wetenschappers "die kromme feiten verzinnen", waarbij hij de daders van deze maatregelen bestempelde als "fascistische pestkoppen". In een ongekende wending van gebeurtenissen werden de liedjes reden voor de Noord-Ierse minister van Volksgezondheid, Robin Swann, om te schrijven een opiniestuk voor Rolling Stone, noemde Morrisons nieuwe songtekst "gevaarlijk" en een grote troost voor "de aluminiumfoliehoedenbrigade die kruistocht tegen maskers en vaccins en denkt dat dit allemaal een enorm wereldwijd complot is om vrijheden te verwijderen."

Hoe kon de man die zo empathisch zong over een meisje dat stierf aan tuberculose in 'T.B. Sheets” nu zo harteloos spreken en zingen over een ziekte die het leven heeft geëist van meer dan 3 miljoen mensen wereldwijd? Er is geen eenvoudig antwoord op deze vraag, maar er zijn afleveringen en details uit zijn verleden die helpen verduidelijken hoe hij dit onsmakelijke en gevaarlijke nieuwe standpunt heeft ingenomen.

Morrison is lange tijd diep wantrouwend en minachtend geweest jegens gezagsdragers, die zich in zijn werk het vaakst hebben gemanifesteerd als platenbaas. Vanaf het allereerste begin van zijn solocarrière heeft Morrison geklaagd over het onbewust tekenen van slechte contracten, ruzie met Bert Berns over de royalty's van "Brown Eyed Girl" en getekend zijn bij een label dat een tijdlang letterlijk werd gerund door de maffia. Dit aanvankelijke wantrouwen ontwikkelde zich in de loop van de tijd tot volslagen paranoia en breidde het toepassingsgebied uit tot degenen die zijn carrière bedekten, die hij in het algemeen 'de media' begon te noemen. in 2015, hij belde de eigenaren van zijn eerste muziekcontract "poppenmeesters" en beschreven de voortdurende berichtgeving over hem in de pers als misleidende "propaganda". In 2018 begon hij te praten over “nepnieuws” in interviews, het informeren van de BBC dat "de media dingen verzint" en dat hij "vanaf de eerste dag over nepnieuws sprak".

Morrison heeft ook al lang interesse in het occulte en verschillende religies. Zijn intense kindervisioenen brachten hem ertoe plaatsen over de hele spirituele kaart te zoeken, waaronder verschillende Jehovah's Getuigen-bijeenkomsten met zijn moeder, de occulte geschriften van de Rozenkruisers en Alice Bailey en zelfs een kort gefladder met Scientology (hij bedankte L. Ron Hubbard in de liner notities van 1983's "Inarticulate Speech of the Heart").

In 1989 legde Morrison zijn New Age-tendensen uit en merkte op: "Het is gewoon een andere, meer open manier om naar dingen te kijken. . Ik kon geen antwoorden vinden in het bestaande kader.” De kern van deze interesse is een soort van eindeloze spirituele zoektocht, die zijn creatieve inspanningen keer op keer positief lijkt te hebben geholpen en verrijkt, de zoeker die we ontmoeten in liedjes als "Summertime in England" of "Dweller on the Threshold", bijvoorbeeld, is puur en mooi. Maar diezelfde "open manier van kijken naar dingen" is ook het soort kwaliteit dat veel spirituele zoekers rijp maakt om bedrogen en verstrikt te worden door enorme, ongegronde samenzweringstheorieën. als een recente Washington Post onderzoek ontdekt, is er “een groeiende pijplijn tussen New Age mannelijke spiritualiteit, nieuwe mannelijkheidsbewegingen en QAnon” en op deze manier lijkt het niet onbelangrijk dat een variatie op de QAnon praatpunt "doe je eigen onderzoek" verschijnt in de tekst van Morrisons nieuwe nummer 'Kingpin'. "Volg het verhaal", zingt hij. "Onderzoek het verder."

Daft Punk samplede Eddie Johns' "More Spell on You" op hun hit "One More Time". Johns, die worstelt met dakloosheid, werd nooit betaald of gecrediteerd.

Dit alles vormt de basis voor "Latest Record Project, Vol. 1', waar Morrison zijn klachten, zowel persoonlijk als politiek, ruim twee uur lang verbijsterend uitspreekt. In tegenstelling tot sommige van zijn collega's, is de stem van Morrison verrassend sterk gebleven, en zijn diepte en rijkdom vormen het enige positieve kenmerk van deze release. De muziek zelf is saai, standaard blues zo precies en fantasieloos uitgevoerd dat je je soms zult afvragen of deze achtergrondtracks zijn gegenereerd door kunstmatige intelligentie. Wat ooit uitkwam als een daad van mooie, stream-of-consciousness songwriting, neemt nu de lucht aan van een uitgebreide Alex Jones-tirade. Zelfs op momenten dat Morrison zich overgeeft aan nostalgie over zijn interessante carrière, duikt het meteen op in het overkoepelende thema slachtofferschap. “Ik speelde bij de Whisky / When The Doors gingen open', zingt hij op 'Up County Down', maar hij verzuurt de herinnering snel door eraan toe te voegen: 'Soms zat ik daar te drinken / uit een vergiftigde beker.'

Als dit de enige misstappen op de plaat waren, zou het gewoon weer een vermelding zijn in Morrisons milquetoast-discografie uit de late carrière, maar hoe verder je gaat in "Latest Record Project, Vol. 1”, hoe verontrustender het wordt. Het is onmogelijk om een ​​nummer als "They Control the Media" te horen - met teksten die beweren: "Ze beheersen het verhaal, ze bestendigen de mythe / Blijf je leugens vertellen, zeg je dat onwetendheid gelukzaligheid is" - en de verwijzingen naar de gevestigde antisemitische trope. Elders lijken de titel en de tekst van "Western Man" dezelfde angsten op te roepen die worden gepropageerd door blanke nationalistische bewegingen. Hier zingt Morrison over hoe "verzorgers het hoofdgebouw hebben overgenomen" en hoe de "westerse man" "anderen zijn beloningen heeft laten stelen", een samenvatting van de thema's van het boek uit 2017 "De val van de westerse mens', een strijdkreet van 324-pagina's voor blanke suprematie. Dit wil nog maar niets zeggen van zijn duet met zanger Chris Farlowe, die zette ooit zijn muzikale carrière op pauze nastreven een interesse in nazi-memorabilia. Momenteel op het 4Chan-prikbord, waar de QAnon-beweging is ontstaan, er is een actieve thread het vieren van Morrison's nieuwe plaat waar zijn nieuwe nummers worden beschreven als "geïnspireerd" en hun onderwerpen worden genoemd met behulp van racistische opmerkingen en memes.

Morrison zingt herhaaldelijk over "mind control" over de uitgestrektheid van de dubbele schijf, en over het zijn van een "gericht individu", een waarschijnlijke verwijzing naar een groeiende gemeenschap van mensen die geloven dat ze door onbekende aanvallers worden lastiggevallen en "betrapt" als onderdeel van een grotere samenzwering.

Zelfs als de teksten een steeds verontrustender portret blijven schilderen, komt Morrisons zelfbewustzijn soms op gang, en daar biedt hij parachutes aan voor overstuurde luisteraars - zoals het luchtige "Only a Song", dat probeert alles terug te lopen dat elders wordt uitgedrukt als slechts een onbeduidende, voorbijgaande gedachte - en preventieve verdediging van een mogelijke "trial by lyric" in de populaire cultuur. Op 'Mistaken Identity' zingt hij: 'Je dacht dat je me kende / Maar je had het mis / There's more to me than my song'. Wanneer lichtjes op dit onderwerp gedrukt in a recent interview met de BBC, suggereerde Morrison dat zijn nieuwe teksten grotendeels 'satire' waren en 'niet bedoeld om serieus te worden genomen'.

In zijn laatste interview in 2016 klaagde producer Lewis Merenstein van "Astral Weeks" over Morrisons reputatie als venijnig en wrok koesterend, en merkte op: "Hij is een mooie dichter. Hij zou een aardig persoon moeten zijn met liefde in zijn hart.” Voor de overgrote meerderheid van Morrisons carrière, toen het tijd was om nieuwe nummers te schrijven en op te nemen, was het de "mooie dichter" die het vaakst in de studio verscheen. Nu, met “Latest Record Project, Vol. 1,” Morrisons norse persoonlijkheid is volledig versmolten met zijn songwriting-muze en onthult een aantal diep verontrustende wereldbeelden die zijn trouwe fans ongetwijfeld zullen doen beoordelen of ze zijn muzikale blues nog kunnen verdragen.

Ryan H. Walsh is de auteur van "Astral Weeks: A Secret History of 1968."

Binnen het bedrijf van entertainment

De Wide Shot brengt je nieuws, analyses en inzichten over alles, van het streamen van oorlogen tot productie - en wat het allemaal betekent voor de toekomst.

U kunt af en toe promotionele inhoud ontvangen van de Los Angeles Times.


Wat is er met Van Morrison gebeurd? De val van excentriek genie tot complottheoreticus

Buiten de kringen van zijn meest toegewijde fans was de komst van een Van Morrison-album in de 21e eeuw geen nieuwsgebeurtenis. Die trend stopte echter vorige week, toen Morrison, 75, "Latest Record Project, Vol. 1', een dubbelalbum met 28 nummers dat de wenkbrauwen doet fronsen, zoals 'Where Have All the Rebels Gone', 'Why Are You on Facebook?' en "Stop met zeuren, doe iets." Dit album is nu heel veel nieuws: Variety publiceerde een lijst met “De 10 gekste teksten” van de plaat, terwijl de Jeruzalem Post afgerond alle beweringen van antisemitisme geïmpliceerd in zijn lied genaamd "Ze bezitten de media" en andere teksten die overal verspreid zijn.

Deze bocht naar alt-right kwam niet uit het niets. In grote lijnen ziet Morrisons carrière er ongeveer zo uit: hij ging van een onbezonnen tienerwonderkind met zijn band Them, naar een veelbelovende jonge soloartiest (“Brown Eyed Girl”), naar een humeurige, soulvolle dichter die terloops meesterwerken creëerde (“Astral Weeks" en "Moondance"), tot een vrek van middelbare leeftijd die af en toe briljante momenten vertoonde ("Common One"), totdat hij langzaam overging in een dronken oomtype, waarbij hij standaard blues-lp's uitbracht terwijl hij leunde op zijn eerdere erfenis om te vullen concert hallen.

Morrisons onvoorspelbaarheid, humeur en bitterheid zijn legendarisch geworden, inclusief alles van tijdens een show de gitaar van iemand anders kapot slaan om leden van zijn band met weinig aandacht of reden te ontslaan en een journalist confronteren met hun geloofsbrieven tijdens een gesprek.

Tawny Kitaen, rockster en actrice uit de jaren 80, is op 59-jarige leeftijd overleden.

Meer recentelijk lijken de wereldwijde pandemie van het coronavirus en het daaruit voortvloeiende verbod op liveconcerten de zanger te hebben geschokt en woedend gemaakt. In augustus 2020 publiceerde Morrison een dekvloer op zijn officiële website waarin hij uitlegde dat hij zijn "band aan de gang moest krijgen en uit het slop moest halen. ... We moeten in de toekomst voor een publiek met volledige capaciteit spelen.' In een later verwijderd bericht ging hij verder, de geldigheid van de wetenschap achter sociale afstand en quarantaine aan de kaak stellen. “Ik roep mijn collega-zangers, muzikanten, schrijvers, producers, promotors en anderen in de industrie op om hier samen met mij de strijd aan te gaan. Kom naar voren, sta op, vecht tegen de pseudo-wetenschap en spreek je uit.”

In het najaar van 2020 kondigde Morrison drie actuele singles aan die protesteerden tegen COVID-19-beperkingen plus een petitie om het tijdelijke verbod op liveconcerten te beëindigen. In een van deze nummers, "No More Lockdown", zong hij over wetenschappers "die kromme feiten verzinnen", waarbij hij de daders van deze maatregelen bestempelde als "fascistische pestkoppen". In een ongekende wending van gebeurtenissen werden de liedjes reden voor de Noord-Ierse minister van Volksgezondheid, Robin Swann, om te schrijven een opiniestuk voor Rolling Stone, noemde Morrisons nieuwe songtekst "gevaarlijk" en een grote troost voor "de aluminiumfoliehoedenbrigade die kruistocht tegen maskers en vaccins en denkt dat dit allemaal een enorm wereldwijd complot is om vrijheden te verwijderen."

Hoe kon de man die zo empathisch zong over een meisje dat stierf aan tuberculose in 'T.B. Sheets” nu zo harteloos spreken en zingen over een ziekte die het leven heeft geëist van meer dan 3 miljoen mensen wereldwijd? Er is geen eenvoudig antwoord op deze vraag, maar er zijn afleveringen en details uit zijn verleden die helpen verduidelijken hoe hij dit onsmakelijke en gevaarlijke nieuwe standpunt heeft ingenomen.

Morrison is lange tijd diep wantrouwend en minachtend geweest jegens gezagsdragers, die zich in zijn werk het vaakst hebben gemanifesteerd als platenbaas. Vanaf het allereerste begin van zijn solocarrière heeft Morrison geklaagd over het onbewust tekenen van slechte contracten, ruzie met Bert Berns over de royalty's van "Brown Eyed Girl" en getekend zijn bij een label dat een tijdlang letterlijk werd gerund door de maffia. Dit aanvankelijke wantrouwen ontwikkelde zich in de loop van de tijd tot volslagen paranoia en breidde het toepassingsgebied uit tot degenen die zijn carrière bedekten, die hij in het algemeen 'de media' begon te noemen. in 2015, hij belde de eigenaren van zijn eerste muziekcontract "poppenmeesters" en beschreven de voortdurende berichtgeving over hem in de pers als misleidende "propaganda". In 2018 begon hij te praten over “nepnieuws” in interviews, het informeren van de BBC dat "de media dingen verzint" en dat hij "vanaf de eerste dag over nepnieuws sprak".

Morrison heeft ook al lang interesse in het occulte en verschillende religies. Zijn intense kindervisioenen brachten hem ertoe plaatsen over de hele spirituele kaart te zoeken, waaronder verschillende Jehovah's Getuigen-bijeenkomsten met zijn moeder, de occulte geschriften van de Rozenkruisers en Alice Bailey en zelfs een kort gefladder met Scientology (hij bedankte L. Ron Hubbard in de liner notities van 1983's "Inarticulate Speech of the Heart").

In 1989 legde Morrison zijn New Age-tendensen uit en merkte op: "Het is gewoon een andere, meer open manier om naar dingen te kijken. . Ik kon geen antwoorden vinden in het bestaande kader.” De kern van deze interesse is een soort van eindeloze spirituele zoektocht, die zijn creatieve inspanningen keer op keer positief lijkt te hebben geholpen en verrijkt, de zoeker die we ontmoeten in liedjes als "Summertime in England" of "Dweller on the Threshold", bijvoorbeeld, is puur en mooi. Maar diezelfde "open manier van kijken naar dingen" is ook het soort kwaliteit dat veel spirituele zoekers rijp maakt om bedrogen en verstrikt te worden door enorme, ongegronde samenzweringstheorieën. als een recente Washington Post onderzoek ontdekt, is er “een groeiende pijplijn tussen New Age mannelijke spiritualiteit, nieuwe mannelijkheidsbewegingen en QAnon” en op deze manier lijkt het niet onbelangrijk dat een variatie op de QAnon praatpunt "doe je eigen onderzoek" verschijnt in de tekst van Morrisons nieuwe nummer 'Kingpin'. "Volg het verhaal", zingt hij. "Onderzoek het verder."

Daft Punk samplede Eddie Johns' "More Spell on You" op hun hit "One More Time". Johns, die worstelt met dakloosheid, werd nooit betaald of gecrediteerd.

Dit alles vormt de basis voor "Latest Record Project, Vol. 1', waar Morrison zijn klachten, zowel persoonlijk als politiek, ruim twee uur lang verbijsterend uitspreekt. In tegenstelling tot sommige van zijn collega's, is de stem van Morrison verrassend sterk gebleven, en zijn diepte en rijkdom vormen het enige positieve kenmerk van deze release. De muziek zelf is saai, standaard blues zo precies en fantasieloos uitgevoerd dat je je soms zult afvragen of deze achtergrondtracks zijn gegenereerd door kunstmatige intelligentie. Wat ooit uitkwam als een daad van mooie, stream-of-consciousness songwriting, neemt nu de lucht aan van een uitgebreide Alex Jones-tirade. Zelfs op momenten dat Morrison zich overgeeft aan nostalgie over zijn interessante carrière, duikt het meteen op in het overkoepelende thema slachtofferschap. “Ik speelde bij de Whisky / When The Doors gingen open', zingt hij op 'Up County Down', maar hij verzuurt de herinnering snel door eraan toe te voegen: 'Soms zat ik daar te drinken / uit een vergiftigde beker.'

Als dit de enige misstappen op de plaat waren, zou het gewoon weer een vermelding zijn in Morrisons milquetoast-discografie uit de late carrière, maar hoe verder je gaat in "Latest Record Project, Vol. 1”, hoe verontrustender het wordt. Het is onmogelijk om een ​​nummer als "They Control the Media" te horen - met teksten die beweren: "Ze beheersen het verhaal, ze bestendigen de mythe / Blijf je leugens vertellen, zeg je dat onwetendheid gelukzaligheid is" - en de verwijzingen naar de gevestigde antisemitische trope. Elders lijken de titel en de tekst van "Western Man" dezelfde angsten op te roepen die worden gepropageerd door blanke nationalistische bewegingen. Hier zingt Morrison over hoe "verzorgers het hoofdgebouw hebben overgenomen" en hoe de "westerse man" "anderen zijn beloningen heeft laten stelen", een samenvatting van de thema's van het boek uit 2017 "De val van de westerse mens', een strijdkreet van 324-pagina's voor blanke suprematie. Dit wil nog maar niets zeggen van zijn duet met zanger Chris Farlowe, die zette ooit zijn muzikale carrière op pauze nastreven een interesse in nazi-memorabilia. Momenteel op het 4Chan-prikbord, waar de QAnon-beweging is ontstaan, er is een actieve thread het vieren van Morrison's nieuwe plaat waar zijn nieuwe nummers worden beschreven als "geïnspireerd" en hun onderwerpen worden genoemd met behulp van racistische opmerkingen en memes.

Morrison zingt herhaaldelijk over "mind control" over de uitgestrektheid van de dubbele schijf, en over het zijn van een "gericht individu", een waarschijnlijke verwijzing naar een groeiende gemeenschap van mensen die geloven dat ze door onbekende aanvallers worden lastiggevallen en "betrapt" als onderdeel van een grotere samenzwering.

Zelfs als de teksten een steeds verontrustender portret blijven schilderen, komt Morrisons zelfbewustzijn soms op gang, en daar biedt hij parachutes aan voor overstuurde luisteraars - zoals het luchtige "Only a Song", dat probeert alles terug te lopen dat elders wordt uitgedrukt als slechts een onbeduidende, voorbijgaande gedachte - en preventieve verdediging van een mogelijke "trial by lyric" in de populaire cultuur. Op 'Mistaken Identity' zingt hij: 'Je dacht dat je me kende / Maar je had het mis / There's more to me than my song'. Wanneer lichtjes op dit onderwerp gedrukt in a recent interview met de BBC, suggereerde Morrison dat zijn nieuwe teksten grotendeels 'satire' waren en 'niet bedoeld om serieus te worden genomen'.

In zijn laatste interview in 2016 klaagde producer Lewis Merenstein van "Astral Weeks" over Morrisons reputatie als venijnig en wrok koesterend, en merkte op: "Hij is een mooie dichter. Hij zou een aardig persoon moeten zijn met liefde in zijn hart.” Voor de overgrote meerderheid van Morrisons carrière, toen het tijd was om nieuwe nummers te schrijven en op te nemen, was het de "mooie dichter" die het vaakst in de studio verscheen. Nu, met “Latest Record Project, Vol. 1,” Morrisons norse persoonlijkheid is volledig versmolten met zijn songwriting-muze en onthult een aantal diep verontrustende wereldbeelden die zijn trouwe fans ongetwijfeld zullen doen beoordelen of ze zijn muzikale blues nog kunnen verdragen.

Ryan H. Walsh is de auteur van "Astral Weeks: A Secret History of 1968."

Binnen het bedrijf van entertainment

De Wide Shot brengt je nieuws, analyses en inzichten over alles, van het streamen van oorlogen tot productie - en wat het allemaal betekent voor de toekomst.

U kunt af en toe promotionele inhoud ontvangen van de Los Angeles Times.


Bekijk de video: cara bermain twitter bagi pemula lengkap part 2


Opmerkingen:

  1. Ka'im

    het bericht Uitstekend))

  2. Aiston

    Wat een leuk onderwerp

  3. Daylen

    Naar mijn mening maak je een fout. Ik kan het bewijzen. E -mail me op PM.

  4. Darr

    Juist! Het is een uitstekend idee. Het is klaar om u te ondersteunen.



Schrijf een bericht